Прогон

Эта книга посвящена всем девочкам, которые писали стихи в двенадцать и в пятнадцать лет. И в шестнадцать, и в восемнадцать. И не только писали стихи, но и рисовали, пели, занимались музыкой, актёрской игрой. Иногда становится грустно, когда подумаешь: что происходит с девочками, когда они становятся старше? Неужели растворяются в рутинной жизни? Или просто накапливают новый опыт, собираются с новыми силами? Хочется верить, что так. Книга посвящена всем девочкам, имеющим отношение к творчеству, но особенно тем, чьё становление пришлось на 2004-2009-е годы. В то время автор книги «Прогон» читал произведения Зое Дженни «Комната из цветочной пыльцы» и «Зов морской раковины». Предлагаю их прочитать, это тоже истории становлений девочек, и творческих, и моральных. Эта книга посвящена всем прекрасным и мудрым людям, от которых девочки черпали вдохновение. Многие мечтают найти того, кто будет для них образцом. Неважно, что во время поиска мы принимаем за источник вдохновения не того человека, тем счастливее мы становимся, наконец достигая верной цели. Если представить в общем, что такое творчество – это служение прекрасной мечте, принимающей разные материальные воплощения, о которой можно говорить на разных языках. В этой книге написано о встречах с искусством, происходящих с людьми, связанными с одной и той же школой. Иногда упоминаются другие школы, где проводятся районные конференции, и лицей, устраивающий конкурс художественного чтения. Служение искусству происходит и в пределах филологического факультета. Каждое пространство, где происходит встреча с искусством – храм. Всё, что даёт нам вдохновение – кумир. Всё, что сделано ради источника вдохновения и благодаря ему – служение. Это единственное, что имеет смысл хранить на протяжении времени. А теперь – читайте школьные истории, где человеческие судьбы становятся творческими. Приятного чтения!

1 часть

Аура

Аура проходила практику в школе, преподавала ручной труд. Старинное женское искусство, шитьё и вышивание, наполняло смыслом её время ожидания счастья. Она влюбилась в того, кто не замечал её волнения. Он жил как будто во сне. Аура тем временем шила. Сколько она нашила платьев, вышила узоров, наплела кружев – и не сосчитать. Вокруг не играли столько свадеб, сколько Аура шила платьев. Её рукоделие было светлым и лёгким, как утро, но оно походило и на слёзы. Обычно люди улыбались, глядя на Ауру – милую девушку с тёмно-рыжими волосами, в очках и с приятной улыбкой. Работа Ауры говорила больше, чем внешность мастерицы.

В классе, с которым занималась Аура, праздновали Двадцать третье февраля и Восьмое марта где-то в середине между этими праздниками. Аура предложила придумать стихи на рифмы «дом» и «запоём». Школьники пытались придумать опусы вроде: «Как в наш дом попадёшь – по-другому запоёшь» и «Весь дом вверх дном, потому что мы поём». Аура немного отвлеклась от мечтательно-сентиментального настроения.

Аура шила на заказ. Это давало возможность заработать. Правда, всё чаще Аура отказывалась от оплаты, превращаясь в свободного художника. Её видение не всегда совпадало со вкусом тех, кто хотел нарядиться. Аура шила главным образом платья и главным образом из светлых, летящих и скользящих тканей с рисунком, непохожим ни на один реальный предмет. Случалось, что женщины, надевая платья, сшитые Аурой, оставались недовольны. Клиентки говорили, что платья плохо сидят на их фигурах, обозначают все изъяны. Платья действительно подчёркивали заурядность некоторых женщин, но это могло происходить потому, что у женщин были мрачные лица, даже когда они одевались в ткани, похожие на воздух. Рукоделие Ауры больше нравилось школьницам или студенткам, отмечающим выпуск. Лёгкие одеяния, как будто окрылённые, вселяли надежду, что следующий этап жизни будет счастливым и можно с радостью ждать перемен. Кое-кто выходил замуж в платьях работы Ауры, хотя изначально она не думала о том, чтобы заниматься свадебной модой. Ведь сама Аура ещё не могла представить себя в этой роли.

Охраняя собственную мечту, Аура исполняла чужие. Исполнится ли её мечта, она не знала.

2 часть

Аура

Много это или мало, когда в жизни человека проходит год? Измеряется ли это событиями или теми чувствами, которые пропускаешь через себя? Над этим размышляла Аура. Всё чаще её радостное лицо становилось задумчивым.

Она проходила практику в той же школе и в том же классе, что и год назад. Время, стихийно текущее, обозначилось строгими рамками – от практики до практики. Аура понимала, что за целый год в её жизни не изменилось главное. Её мечта о любви не становилась реальностью, по-прежнему принадлежала только ей. У Ауры случалось много маленьких и даже крошечных радостей, которые она умела ценить. Но с ней не случалось огромного, всепоглощающего счастья, которое видно сразу. Несмотря на то, что мечта Ауры жила в ней, превращаясь из радости в боль, всё так же шёл учебный процесс. Аура иногда с грустью думала: неужели кто-то живёт двадцать лет с неисполненной мечтой и продолжает делать то же, что и всегда?

Аура слышала от людей, что, если мечта не исполняется в течение года (тем более двадцати лет) нужно отказаться от неё и перенаправить энергию на что-нибудь другое. Мечта бессмысленна, если она не становится реальностью. Постепенно Аура стала принимать чужие мысли за свои. Она решила начать жизнь с чистого листа.

Аура сменила причёску. Она отказалась от тёмно-рыжего цвета волос, стала блондинкой. Теперь она не носила чёлку, её волосы походили на бахрому из пёрышек. Это было только началом перемен. Аура заинтересовалась тем, чего не делала раньше. Обычно скучающим девушкам советуют заниматься рукоделием. В случае Ауры рукоделие – профессия. Она стала ходить на лыжные прогулки, заниматься волонтёрской деятельностью. Успевала и повеселиться на дискотеке, знакомилась с большим количеством людей – с кем-то впервые встречалась сама, кто-то оказывался рядом с её друзьями и начинал общаться с Аурой. Подруги немного удивлялись, глядя на неё. Все знали, какая Аура добрая и светлая. Но сейчас она стала просто центром, к которому стекались все люди и события, без Ауры ничего не обходилось.

Изменилось и отношение Ауры к швейному делу. Раньше она шила платья только по своему вкусу. Её работа могла найти или не найти отклик у зрителей. Платья Ауры украшали только тех, кто влюблялся в них так же, как и она. Сейчас Аура прислушивалась к желаниям клиентов и старалась отражать их вкусы в одежде. Нельзя обвинить её в том, что она подстраивалась под других. Аура на самом деле заинтересовалась всем, что появлялось в фантазии окружающих. Она хотела быть не только собой, но и оказаться в оболочке всех, кого видит, в буквальном смысле.

Многие замечали, как интересно общаться с Аурой. Она знакома с людьми из разных сфер, к ней стекается много информации. Калейдоскоп событий не давал Ауре сосредоточиться на внутренних переживаниях. Только иногда, оставшись одна, Аура могла задуматься о том, что с ней происходит. Она как будто бежала то ли откуда-то, то ли куда-то. В результате оказалась в замкнутом кругу. Если честно, это не так уж интересно – после учебной недели днём ходить в походы, а вечером – на дискотеку. Раньше, если Аура сидела с иголкой и нитками, это было лучше любого праздника. У неё появилась куча знакомых, с которыми было не о чем говорить. Друзья Ауры часто дружили с теми, кого она не понимала. А такие люди приводили в компанию тех, кто просто был ей неприятен. Аура уже не помнила, когда дружеская встреча не заканчивалась конфликтом. Общение не приносило радости.

Тот, кто стал мечтой Ауры, смотрел на неё издалека. Он перестал любить одиночество. Теперь у него появилась мечта, чтобы одиночество сменилось счастьем. В момент этого осознания он заметил, что Аура стала иной, чем раньше. Если бы он решился приблизиться к ней, когда она вела более спокойную жизнь, он бы не сомневался, что она ответит ему. Но сейчас у Ауры появился широкий круг общения, говорят, из-за неё парни расставались с девушками. Непонятно, как к ней подступиться.

Как же встретиться двум мечтам?

Изостудия

1.Ариэль

Восьмиклассница Ариэль выглядела нежным, парящим созданием. Её фигура была хрупкой, а волосы – слегка вьющимися и при этом лёгкими, будто кружевными. Тем удивительнее казались способности Ариэль к учёбе и её пристрастное отношение к вопросу женской самостоятельности. По мнению Ариэль, и девочки, и женщины должны чётко представлять себе, что им нужно. Свобода Ариэль проявлялась в том, что она на всё имела собственный взгляд и озвучивала его. Иногда люди смотрели на Ариэль с неприязнью: почему, как только она куда-то приходит, сразу начинается история? Но Ариэль не стала бы использовать свои принципы во вред. Просто она болезненно относилась к свободе – как в реальности, так и в мыслях. Ариэль оберегала свои мечты, конечно же, по-детски наивные, при всём её уме.

Всё же мечты Ариэль находили своё отражение и выдавали истинную Ариэль – светлую, верящую в чудеса. Фантазии Ариэль жили в её рисунках. Там Ариэль возводила свой волшебный мир. Например, сейчас она задумывалась о том, как ей нужен ангел. Ариэль называла ангелом вдохновение, дающее свежесть взгляда и целеустремлённость. Поскольку Ариэль бывала в разных местах и хотела успеть всё, она нуждалась не в одном ангеле. Самое лучшее – иметь столько ангелов, сколько у тебя фантазий. Ариэль начинала превращать фантазии в существа с крыльями, изящных и в то же время наполовину сливающихся с воздухом. Лица ангелов иногда казались похожими друг на друга и чем-то на лицо Ариэль, иногда менялись и становились совершенно разными. Ариэль раскрашивала ангелов разными цветами. Особенно она любила белый, чёрный, розовый и синий цвета – они выражали разные стороны души Ариэль. Когда у Ариэль что-то хорошо получалось, она верила, что ей помогли ангелы.

Ариэль не представляла себя женой. Она боялась, что замужество помешает её общению с искусством. Ариэль не влюблялась ни в кого, кроме ангелов. Кому-то казалось странным, что нарисованный мир нравится Ариэль больше реального. Но в рисовании Ариэль нашла свою большую любовь. Там ангелы её рассеянных фантазий соединялись в одного ангела живописи, самого прекрасного.

В изостудии Ариэль незаметно приглядывалась к ученице Дочери Рыбака. Юля чувствовала слабый отголосок ревности, правда, старалась его подавить. Они с Дочерью Рыбака чем-то напоминали друг друга – обе очаровательные и романтичные. Но Дочь Рыбака легко сходилась с людьми. Её красота не вызывала такого напряжения, как красота Ариэль. Когда Ариэль говорила уверенным тоном, на неё смотрели с недоверием. Красота Ариэль казалась лишним поводом для самовлюблённости. Жизнерадостная Дочь Рыбака быстрее располагала к себе. И всё-таки Ариэль не хотела ничего менять в своём характере.

— Мама, ну, не виноватая я, не виноватая я, — с иронией напевала Ариэль, обращаясь к себе, — что не могу я без любви любить богатого.

Ариэль говорила о себе: «Я – портретист». И как портретист, и как человек она не могла не заметить сходство между собой и Дочерью Рыбака. Возможно, они сами – два ангела, отражающиеся друг в друге, надо только уметь это видеть.

2.Дочь Рыбака

Если говорить о Дочери Рыбака языком изоискусства, можно сказать, что она нарисована единым росчерком пера: лёгкая, изящная, невесомая. У Дочери Рыбака длинные волосы, но не тяжёлый сноп, а лёгкий дождь. Дочь Рыбака любит рисовать. Сейчас она задумывается над идеей новой картины, хотя некоторые вещи отвлекают её от творчества.

В изостудии играет радио. Звучит песня: «Если б знала ты, как хочу я тебя». Дочь Рыбака думает, как ей передать своё сегодняшнее состояние. Конечно, её всегда выручает собственное лицо, которое можно нарисовать. Но хочется изобразить какой-то фантастический сюжет в фантастическом мире. Дочь Рыбака знает, что на улице её ждёт мальчик. Но она не очень рада его присутствию. Кажется, мальчик начал ревновать её к рисункам. Его раздражает, когда Дочь Рыбака отказывается от прогулки с ним ради рисования. Дочь Рыбака пыталась сравнить своё любимое дело с его любимым делом, но у мальчика не имелось склонности к чему-то одному. Претензии мальчика расстраивали Дочь Рыбака. Она уже чувствовала себя спокойнее в изостудии, общаясь с рисунками. Общение с мальчиком часто переходило в ссору. Дочь Рыбака могла бы нарисовать их парный портрет, чтобы как-то исправить отношения. Можно было бы дорисовать цветочки или лебедей, сделать романтическую открытку. Но Дочь Рыбака не торопилась изображать свои чувства именно в такой форме.

Кроме живописи, Дочь Рыбака занималась музыкой. Конечно, приятно спеть вместе с радио песню «Если б знала ты, как хочу я тебя», но голос Дочери Рыбака обладал и другими возможностями. Она пела и романсы, и арии. На сегодняшнем занятии она пела вокализ. В глазах Дочери Рыбака стояли слёзы. Она старалась их остановить. От слёз глаза Дочери Рыбака стали ещё больше и переливались, как драгоценные камни.

— Девушка пела в церковном хоре, — послышался восхищённый шёпот.

— Причастный тайнам, плакал ребёнок, — ответил сочувственный голос.

Те, кто слушал Дочь Рыбака, задумывались, почему музыка вызывает у неё слёзы. Печаль Дочери Рыбака, обычно весёлой, становилось невозможно скрыть. Окружающие не знали, так ли уж хорошо обладать талантом, если он погружает в печальное состояние и провоцирует упаднические мысли. Музыка каким-то образом наводила на Дочь Рыбака тоску. Наверное, тоска появлялась из-за безграничности восхищения Дочери Рыбака музыкой и невозможности вынести это восхищение одной.

Наступило новое занятие в изостудии. Дочь Рыбака в это время вконец поссорилась с мальчиком. Этот конфликт произошёл по её вине, но что делать, если общение с ним становилось всё неприятнее, особенно после диалогов Дочери Рыбака с творчеством. Дочь Рыбака повеселела, начиная картину, так и не исполненную на прошлом занятии. Она решила изобразить музыку. Как хорошо, что в изостудии приветствуется абстрактная живопись. Музыку, тем более, без слов, нет смысла изображать в конкретных образах. Дочь Рыбака подбирала краски, по её мнению, похожие на звуки музыки, подарившей ей восторженное состояние. Картина возрождалась из цветовых пятен, как любовь из морской пены.

Конференция

1.Русалка

Сегодня учительница русского языка и литературы Русалка проводила занятие в литературной секции. Школьная конференция ещё имела право сохранять в себе больше восторга, чем подробного анализа. Хотя, когда Русалка задумывалась об этом мероприятии, она немного жалела, что каждая секция занимается строго одним предметом. Из-за этого взгляд школьников на профессиональную деятельность становился ограниченным. Было бы интереснее соединить часть предметов в один творческий проект. Это показало бы общее дело с разных сторон. Чаще те, кто имеет любимые занятия, работают в одиночку и могут делать только то, чем активно увлекаются. Диалогу заинтересованных и талантливых людей трудно возникнуть. Такие глубокие мысли возникали у Русалки перед конференцией. Русалка никогда не оставалась равнодушной, всё происходящее вызывало в ней живой интерес.

Русалка знала по своему опыту, что такое служить только одному кумиру. Она хорошо разбиралась в языке и литературе, а её сестра – в живописи. Точнее, сестрёнки с детства любили и то, и другое, но впоследствии поделили между собой искусство. Русалка взяла себе слова, звуки, течение сюжета. Сестра выбрала краски, формы, выхваченные из жизни моменты. Это должно было их объединять, ведь каждая лучше знала свою профессию. Чтобы получить полное представление о мире искусства, требовалось взаимодействие. Но диалог сестёр редко получался ровным и гармоничным. Их отношения то накалялись, то остывали. Нежная и мечтательная Русалка влюбилась в живопись – и созданную сестрой, и какую бы то ни было. Собственное неумение создать живопись увеличивало восхищение. Русалка с девичьим восторгом сделала кумира из живописи, а заодно и из сестры. Сестра, умная и самодостаточная, но при этом ироничная, скептически относилась к литературе, которую не умела создавать сама и поэтому мало связывала со своей жизнью. Сестра посмеивалась над наивным взглядом Русалки, не изменившимся с детства. Русалка слишком откровенно выражала восхищение тем, чего не умела сама. Её самолюбивая сестра не хотела признаться в своём неумении, поэтому отталкивала то, что у неё не получалось. Между тем человеческий и женский диалог мог бы перейти в диалог между искусствами, но целью для этого должна была стать гармония.

Темой для литературной концепции стала история, написанная Русалкой. Собравшиеся ученицы читали историю, но всё же Русалка напомнила её содержание. Школьная учительница русского языка и литературы в данный момент жила вдвоём с сыном-подростком. Учительница интересовалась культурной жизнью в городе, ходила в театры и на выставки. Там она часто встречала ученицу из своей школы. Ученица приходила на мероприятия вместе с мужчиной примерно такого же возраста, как учительница. Учительница поняла, что это не отец девочки, между ученицей и мужчиной происходит любовь. Вместе с учительницей приходила её подруга. Если говорить правду, подруга часто некрасиво поступала с учительницей, могла скандалить с ней, никого не стесняясь, но учительница помогала ей по первой просьбе. Вскоре ученица рассталась с мужчиной. Учительница заметила, что ученица выглядит расстроенной и в школе, и в учреждениях культуры. Мужчина тем временем начал встречаться с неприятной подругой учительницы. Глядя на них, учительница понимала, что мужчина всё больше и больше нравится ей. Он не решился бы приблизиться к умной и воспитанной женщине, но вскоре понял, что учительница мечтает об этом. К сожалению, учительница не задумывалась о том, как быстро мужчина меняет пару – сначала он был с её ученицей, теперь – с её подругой, теперь – с ней. Учительница казалась себе одинокой и несчастной. Она думала, что даже такой убогий человек будет для неё счастьем. Ей стали завидовать и подруга, и ученица. Про учительницу говорили, что она готова на всё, лишь бы привлечь к себе внимание… Тут Русалка уточнила, что учительница не выглядела роковой красавицей. Это была симпатичная женщина, синеглазая, с нестандартной фигурой – таких много, так выглядит и сама Русалка. Правда, в этой истории у учительницы есть красивые длинные волосы каштанового цвета. Девочки посмотрели на Русалку – её волосы были такими же красивыми, как волосы женщины в придуманной истории. По сюжету истории подруга учительницы устроила скандал учительнице и мужчине в людном месте. Её глупость уже никого не удивляла. Но мужчина в ответ ударил её кулаком в глаз. Учительница поняла, как она ошиблась, поверив ему. Она рассталась с мужчиной. Теперь её огорчало только одно – что её перестала уважать ученица. Сейчас ученица выпустилась из школы, но девочка могла раздражаться из-за того, что ей не достался мужчина, с которым учительница не стала счастливой. Было бы понятнее, если бы ученица держала обиду на подругу учительницы, к которой сначала ушёл мужчина. Но, поскольку учительница выглядела интересной, располагающей к себе, она могла вызвать и симпатию, и зависть.

История Русалки осталась незаконченной. Участники конференции должны были придумать варианты, как могла бы закончиться история, могла бы ученица уважать учительницу несмотря на то, что произошло? Ведь учительница отказалась от любовных отношений, увидев злобу мужчины к другой женщине. Поскольку в секции литературы собрались девочки, они выразят мнение такой же девочки. Из выступлений учениц сложится продолжение истории.

2. Поэтесса

Я – маленькая поэтесса
С огромным бантом.
И. Одоевцева

Конференция совпала с днём рождения Поэтессы. Поэтесса видела в этом магический знак. Она во многом видела магические знаки, обожала придумывать загадки там, где их нет. Кому-то это казалось смешным, но с фантазиями Поэтессы становилось интереснее. Она всегда думала, что кроме мира, который люди видят глазами, существует множество других миров, иногда вступающих в диалог. Это убеждение вдохновляло Поэтессу писать стихи. Там она могла проживать разные жизни, а не только свою жизнь одиннадцатиклассницы, пусть даже наполненную мечтами.

Поэтесса вышла к доске с изящным бантом, завязанным из шарфика вокруг головы. Точно так же выступала перед публикой её любимая поэтесса. Что могла бы сказать Поэтесса в ответ на услышанную историю? Она считала себя Поэтессой, девочкой, прекрасным полом. Роль Поэтессы всегда состояла в том, чтобы видеть красоту везде и открывать её другим. Поэтесса говорила лучшей подруге Лизавете о том, как Лизавета прекрасна и талантлива, как с ней интересно общаться разным людям. Лизавете очень помогало зеркало, созданное для неё Поэтессой. Эксцентричная, порывистая Поэтесса щедро делилась своим шармом с другими. Все её тайные знаки сводились к одной разгадке – сколько красоты и счастья можно найти во всём, что рядом с нами.

От истории Русалки у Поэтессы осталось впечатление, что её главная героиня – создание красоты, мечты и поэзии. Героиня хотела раздаривать красоту, мечту и поэзию тем, кто был рядом. Возможно, она не понимала, что людям безразличны её сокровища, люди не знают, что с ними делать. Виновата ли она в том, что не все умеют читать символы? Героиня, олицетворяющая мечту, столкнулась с человеческой грязью. Но перестала ли она от этого быть мечтой? Осталось ли у неё меньше красоты? Олицетворение поэзии по-прежнему отражает поэзию. Те, кому нужна гармония, точно так же мечтают о гармонии. Она нужна им независимо от того, встречалась ли гармония с грязью или нет. Если с кем-то случилось несчастье, но он не сделал подлости, кто может от него отвернуться?

В свой день рождения Поэтесса ещё раз подумала о том, как необходима гармония ей самой. Без гармонии не продолжались бы отношения Поэтессы с поэзией, своей и не своей. Гармония уподобляла Поэтессу воздушному потоку, и Поэтесса легче входила в фантастические миры. Никакие человеческие ситуации не могли бы уничтожить потребность Поэтессы в гармонии.
Летом, наступившим после этого учебного года, Поэтесса и Лизавета гуляли по улице. Светило солнце, одновременно прошёл маленький дождь. Поэтесса взволнованно говорила:

— Как я счастлива, что поэзия до сих пор остаётся со мной! Поэзия – королева всех светлых фантазий. Но каждая поэтесса, открывшая в себе вдохновение, становится королевой в своём королевстве, появляющемся только от одного движения её мысли…

— Ты начала создавать своё королевство после того знакомства на дискотеке, — улыбнулась Лизавета.

— Лизавета, это пошло! Я говорю о чистом искусстве!

— Ты же сама объясняла, что искусство не теряет ценности, прикасаясь к человеческим проблемам.

Поэтесса засмеялась, скрыв смущение.

3. Лизавета

Лизавета любила подолгу читать Зинаиду Гиппиус – и стихи, и мемуары. Сейчас это отвлекало её от грустных мыслей. У Лизаветы не сложились отношения с мальчиком. Такое может случиться с кем угодно, Лизавета это знала. Но она рассталась с мальчиком в очень плохом настроении. Они сказали друг другу очень много неприятного. Вспоминая обидные слова, Лизавета задумывалась: неужели она производит такое неприятное впечатление? Грусть Лизаветы стала унылым зеркалом, отражающим её в тяжёлом настроении. Но внезапно у Лизаветы появилось новое зеркало, очень интересное и приятное. Это зеркало подарила ей Поэтесса, одноклассница и подруга.

Поэтесса всегда видела Лизавету привлекательной и успешной. Сейчас она хотела, чтобы Лизавета посмотрела на себя такими же глазами. Поэтесса открыла в Лизавете новую тайну. Лизавета скрепляла густые тёмные волосы заколкой с изображением лица Моны Лизы. Мона Лиза смотрела загадочным взглядом с причёски Лизаветы. Поэтесса сказала, что Мона Лиза чем-то напоминает Лизавету, а сейчас у Лизаветы есть два лица, как два видения мира. Лизавета удивилась, услышав это, но сравнение с Моной Лизой осталось в её памяти.

Лизавета стала чаще смотреть в лицо Моны Лизы – и на заколке, и на репродукциях. Женская красота Моны Лизы, достигшая расцвета, завораживала Лизавету. Лицо Лизаветы действительно приобретало всё больше сходства с лицом таинственной женщины на картине. Загадочный взгляд Моны Лизы отражался в глазах Лизаветы – тёмных и живых. Когда Лизавета взмахивала ресницами, казалось, что это движение крыльев бабочки. Улыбка Моны Лизы напоминала улыбку Лизаветы, или Лизавета улыбалась так же, как Мона Лиза. Только улыбка Лизаветы была немножко наивнее и радостнее – всё-таки это улыбка школьницы. Но образ Моны Лизы во многом помог Лизавете. Лизавета открыла в себе женское начало, красоту, силу, а вместе с этим – и способность забывать обо всём ради любви. Кроме романтики, в любви есть и просто человеческое желание найти свою половинку. Не нужно стесняться, если любовь открылась с человеческой стороны раньше, чем с романтической.

Лизавета ещё больше заинтересовалась поэзией Гиппиус. Там звучал ещё один женский голос, иногда рассказывающий о своих исканиях, иногда обращённый к голосу любви. Женское существование вряд ли станет не собой, а чем-то большим. От непонимания безграничности любви женщина идёт неправильным путём, с трудом различая всё вокруг. Когда ей мешают собственные ошибки, она хочет спрятать слабость за иронией и язвительностью. Но женщина могла бы вызывать доверие и тогда, когда она призналась бы честно в своей слабости. Этим она обезоружила бы самых закосневших моралистов. Если с кем-то случилось несчастье, но он не сделал подлости, кто может от него отвернуться?

Наступившим летом Лизавета и Поэтесса гуляли, любуясь на дождь и солнце, появившиеся одновременно. Лизавета чувствовала, как она наполняется энергией стихий и светом. Её женская ипостась могла создать как человеческую жизнь, так и вдохновение в искусстве.

«Женщина из плоти и крови смогла войти в искусство, — думала Лизавета. – Значит, и я могу подарить кому-то мечту, сама не зная об этом».

4.Ёлка и свадьба

Когда-то эта девочка загадала желание у новогодней ёлки: встретить любовь, лучше которой ничего нет. Сейчас девочка вошла в такой возраст, когда любовь находится особенно близко к её жизни. Поэтому так важно не перепутать любовь с чем-то другим, тоже оказавшимся поблизости. Подруги девочки часто говорили о любви, о том, кто окажется проводником в это счастье, и о свадьбе, благодаря которой любовь будет принадлежать двоим. Девочка слышала от подруг разные толкования слова «свадьба», но в основном отвратительные и искажённые. Многие считали, что свадьба – бесстрашие перед человеческой грязью, готовность броситься в любой омут, лишь бы кто-то предложил это сделать. Кто-то сомневался, что свадьба выглядит настолько неприятно. Над такими смеялись, и они опасались высказывать своё мнение. В целом все соглашались, что свадьба – это отказ от собственного лица ради того, чтобы кого-то удержать. И всё же девочка составила другое представление о свадьбе.

В глазах девочки свадьба была поводом задуматься о всей жизни, произошедшей раньше. Перед свадьбой можно отказаться от ошибок и вспомнить всё хорошее, что случалось, чтобы продолжить свою радость. Если те, кто соединяется друг с другом, имеют какие-то неповторимые привычки и особенности, тем счастливее и интереснее будет их союз. Свадьба – не грязный омут, свадьба создаётся благодаря книгам, картинам, солнцу и фантазии. Если двое одновременно вдохновляются на творчество под впечатлением от одного источника красоты – их свадьба произошла. Девочка откровенно говорила, что для неё свадьба заключается в совпадении мечты. Из-за этого большинство девочек подолгу ругались с ней, но кто-то в душе радовался, что ещё одна девочка придерживается безумных взглядов.

Девочка задумалась о том, как понимала свадьбу героиня истории Русалки. Должно быть, героиня видела в свадьбе огромное счастье, наполнившее смыслом её жизнь и дающее энергию её творчеству. Пусть свадьба оказалась тем, что вбирало в себя грязь и уныние, героиня не виновата, что её надежды не исполнились. Если с кем-то случилось несчастье, но он не сделал подлости, кто может от него отвернуться?

Девочка продолжала ждать свадьбу. Следует жить и ждать, когда счастье воплотится в сокровище в наших руках.

5.Бабочка

До встречи с любовью бабочка жила, как все. То есть существовала в коконе сомнения, непонимания, противоречий. Когда она встретила любовь, кокон размотался, и бабочка оказалась на виду, открытая всем ветрам. Сначала она испугалась встречи с тем, кого любила, а также встречи с огромным миром. За её спиной раскинулись крылья, широкие, тонкие и радужные. Бабочка испугалась ещё и перемены в своём теле. Пришлось привыкать к новой фигуре. Но вскоре бабочка увидела, какие у неё прекрасные крылья, как они переливаются на солнце. Оказалось, что крылья могут поднимать бабочку над землёй. Взлетая, она рассматривала большой и незнакомый мир. Бабочка видела, сколько интересного происходит с людьми, живущими в разных пространствах. Это богатство подарил ей тот, кого она полюбила. Бабочка собирала цветочную пыльцу и приносила в свою комнату. Она покрывала пыльцой стул, стол, раскладную кровать. Пыльца напоминала ей о путешествиях и возлюбленном. Те, кто видел бабочку в школе, удивлялись, почему она летает, а не ходит или, на худой конец, не ползает? Но бабочка влюбилась и взлетала ввысь, что тут поделаешь?

Сейчас бабочка и её любимый поссорились. Они долго не видели друг друга. Бабочка тосковала. Ей уже не хотелось летать. Крылья волочились за ней, когда она ходила. Это было неудобно, и бабочке приходилось взлетать против воли. Всё-таки она и теперь понимала, как интересно летать. Бабочка чувствовала благодарность к тому, кто подарил ей чудо полёта, и не только благодарность. Зачем обманывать себя, ей очень плохо без того, кого она любит, даже если он неправ. Если с кем-то случилось несчастье, но он не сделал подлости, кто может от него отвернуться?

После конференции бабочка открыла окно и встала на подоконник. Она взлетела в небо на разноцветных крыльях. Бабочка летела к любимому. Это самое главное, для чего бабочке нужны крылья.

6.Мавка

История, которую обсуждали на конференции, произвела сильное впечатление на Мавку. Мавка вообще не умела воспринимать что-то наполовину. Она обдумывала услышанное, вздыхала, кусала губы, чертила пальцами какие-то узоры в воздухе. Этот сюжет особенно затронул Мавку, потому что главная героиня, привлекательная и способная на отчаянный шаг, напомнила Мавке саму себя. Учась в десятом классе, Мавка знала, чего хочет, и поступала только так, как хотела сама. Конечно, сделанный выбор может привести за собой ошибки, но тогда Мавка будет отвечать за них. Хотя Мавка всегда старалась выбирать только то, что даст ей радость и вдохновение. Вместе с самостоятельностью Мавке досталась красота. Глядя на её густые чёрные волосы и блестящие глаза, кое-кто считал Мавку ведьмой, которая варит приворотное зелье. Но на самом деле Мавка была Мавкой, Дриадой, сотворяющей весеннюю лесную песню. Для лучшей подруги Русалочки Мавка всегда оставалась источником радости. Иногда про Мавку злословили, что такая феминистка может забеременеть и остаться с ребёнком на руках одна из-за своего характера. Русалочка сгорала от стыда, слыша такие сплетни. Мавка задумывалась над злыми словами. Люди считали, что быть одинокой матерью унизительно, и желали Мавке того, что считали худшим злом. Как в «Мастере и Маргарите»: «Они думали, что оскорбляют меня, называя собакой». Рядом с Мавкой оказывались те, кто думал, что оскорбляет её, сравнивая с матерью-одиночкой.

Мавка расцветала, влюбившись в того, кто стал её счастьем. Она писала ему письма, любовь связывалась у Мавки со словами. Мавка могла отправлять письма тому, кого любит, или показывать их при встрече. Но и тогда, когда она просто сидела одна, Мавка записывала впечатления от того, что видела и слышала, обращая повествование к предмету любви. Вся её жизнь стала письмом к нему. Учителя и одноклассники видели, что Мавка одевается со вкусом, все детали её образа сочетаются друг с другом. Стали возникать вопросы: одевается ли она красиво, чтобы привлечь чьё-то внимание, и если да, чьё внимание она хочет привлечь? Мавка и Русалочка старались относиться с юмором к таким разговорам. Они знали, что Мавка делает творчеством даже выбор костюма. Она счастлива, когда произведение её искусства нравится тому, кого она любит, но Мавка создаёт искусство всегда, даже оставаясь одна, просто потому, что не может иначе. Полёт фантазии – это не способ понравиться. Хотя любовь и в самом деле стала для Мавки главной меркой жизни. Мавка очень хотела, чтобы такое счастье случилось не с ней одной, хотела раздать счастье всем, и его не стало бы меньше. Особенно хотелось, чтобы такая же любовь произошла с подругой Русалочкой, потому что Мавка желала Русалочке самого лучшего, что знала сама. Тогда обе их любви смотрелись бы друг в друга, как в зеркало. Но Русалочка не думала о том, чтобы изменить свою скромно-мечтательную жизнь. Мавка пыталась познакомить её с новыми людьми. Пока что никто не вызывал в Русалочке такого восторга, какой узнала Мавка.

Романтичная женщина, о которой писала Русалка, чувствовала то же самое, что и Мавка. В истории действовала ещё и школьница, забывшая обо всём ради любви, этот образ близок Мавке, кроме эмоционального состояния, ещё и возрастом. Любовь Мавки тоже стала книгой, бесконечной и всё время меняющей сюжетные линии. О поэзии давно известно, что она редко называет реальное имя и становится достоянием каждого влюблённого сердца. Не только поэзия, но и всё, что написано о любви, отражает любовь каждого человека. Поэтому чужие письма перестают быть чужими, если они написаны о любви. Иногда кто-то пишет о несчастье, которое принесла ему любовь. Если с кем-то случилось несчастье, но он не сделал подлости, кто может от него отвернуться? Любовь помогла Мавке стать проницательной. Она понимала, что не всем может понравиться её способность читать чужие мысли. Но уже ничего нельзя изменить. Когда сам испытываешь любовь, чувствуешь её в сердцах других людей так же, как и в своём.

3 часть

Офелия

Иногда Офелия задумывалась о том, сколько ей дало изучение русского языка и литературы. Сейчас она проходила практику в школе, приобретала новый опыт. Офелия уже давно писала прозу и стихи. Благодаря факультету она узнала о существовании литературных журналов и литературных кружков. Офелия попробовала войти в эту среду, познакомиться с новыми людьми и найти способ издаться. Её вхождение в городской литературный мир стало новым этапом в жизни Офелии.

Офелия имела уже сложившийся репертуар – школьные сочинения, описания своих снов, сказки, придуманные в походе у костра. Она собрала свои записи буквально из ящиков стола и решила внести это в вузовскую учёбу и в литературу. Самые ранние произведения, написанные в начальной школе, не отличались от самых поздних. Офелия могла не бояться, что читатели заметят разницу между историями в силу времени их написания. Она только не понимала, почему её истории часто называют детскими — Офелия довольно часто описывала героев, которые расторгают брак и берут кредит, а в сказках для детей таких сюжетов обычно нет. Позже выяснилось, что сочинения Офелии очень похожи на неё саму. Офелия олицетворяла ожившую весну – золотисто-русые волосы, длинные и волнистые, светло-зелёные глаза. Глядя на неё, слушатели вспоминали о тепле и цветении. В историях Офелии всё точно так же расцветало, её персонажи светились красотой, темой для диалогов они часто выбирали литературу. Офелия мечтала издаваться и для этого знакомилась с редакциями журналов и коллективными сборниками.

Общение с издателями складывалось как-то странно. Офелия часто слышала, что её произведения не могут пойти в печать в том виде, в каком они существуют сейчас. Сочинения Офелии выглядят мозаикой из дворцов, лебедей, перчаток, роз, турниров, вуалей и так далее. Чтобы история подошла под идею литературного журнала, надо сделать персонажей некрасивыми и больными, переписать их диалоги так, чтобы главной темой стала нехватка денег, заменить воздушные замки на заводы. Офелия удивилась, но ради эксперимента попробовала переделать так одну историю. Она с изумлением увидела, что её сочинение куда-то пропало и появилась какая-то страшилка, которая, к счастью, не могла бы случиться в жизни, это Офелия знает по опыту. Получившуюся историю Офелия не могла отправить в печать, она так и сказала во всех редакциях. В свою очередь, никто из издателей не хотел принимать правильный вариант сочинения Офелии. Она попрощалась с издателями в мрачном настроении. Они считают себя то ли духовными наставниками, то ли импресарио. Неужели бывает такое, что пишущие девушки становятся поклонницами мужчин-издателей? Мужчины в редакциях похожи на старых троллей, кто будет в них влюбляться? Ничем не лучше и женщины, потрёпанные феи, уже забывшие, что они сами когда-то мечтали.

Чтобы развеселиться, Офелия зашла в магазин свадебной моды. Она разглядывала роскошные платья, пока только для того, чтобы помечтать. Всё же Офелия попросила разрешения примерить длинную фату, делая вид, что у неё скоро появится повод носить наряд невесты. Золотистая волна волос завесилась прозрачной тканью, стекающей ниже, пока Офелия не оказалась полностью в лёгкой дымке. С такой фатой даже не надо платья. Офелия восхищённо смотрела в зеркало – её облик, и без того очаровательный, стал совсем волшебным. И Офелия подумала, что её истории играют такую же роль, как и фата. Благодаря фантазии появляется возможность увидеть мир с романтической стороны. Можно обойтись без романтики, но как скучно тогда становится жить. Офелия, глядя в зеркало на себя, окутанную бесформенным лёгким воздухом, представила себе свадебное платье. Это был сказочный наряд Офелии, белый немного с золотистым блеском. Расплывчатая фантазия помогла Офелии ясно увидеть идеальное состояние.

Офелия выложила свои сочинения в Интернет под заголовком «Детское и не только детское». Теперь она знала, что только такое и могла написать белая принцесса.

Изостудия

1.Ариэль

Ариэль пыталась сделать наброски будущей картины, хотя и знала, что всё равно не уловит суть замысла. На школьном вечере Ариэль должна была показывать актёрский этюд. Она хотела изобразить своё будущее выступление, но по разрозненным рисункам не могла представить себе результат. Вот когда Ариэль сыграет художественный образ на сцене, она сразу перенесёт его на картину, не отрывая карандаша от бумаги.

Ариэль трепетно относилась к декламации стихов или хотя бы приветственных слов. По её мнению, слова тоже нуждаются в украшении – чёткой дикции и выразительной интонации. Слова – это алмазы, нуждающиеся в огранке. Ариэль обращала внимание не только на то, что она говорит, но и на то, как говорит. Выразительность значила для неё столько же, сколько и содержание.

Ариэль играла этюд, где она обращается к своей мечте. Мечта занесла нож над собой, разочаровавшись в земном существовании. Ариэль должна удержать мечту во что бы то ни стало. Мечта очень нужна Ариэль, если бы это можно было объяснить. Сейчас мечта думает только о своём отчаянии. Зрители не видят мечту, держащую кинжал. Они могут догадаться о её поступках только по игре Ариэль.

— Наверное, ты видишь себя подавленной и растерянной, — говорит Ариэль мечте. – А я вижу тебя прекрасной и сияющей. Ты помогла мне видеть фантастическую жизнь, которая скрывается за декорациями реальной. Твой смысл – в том, что ты подарила мне сказку. И, наверное, ты подарила сказку многим людям, только ты даже не знаешь об этом. Пожалуйста, остановись. Знаешь, как я иногда хотела сделать то же самое? Но в последний момент останавливалась и думала: «Может быть, как раз завтра я встречу мечту». А теперь я говорю тебе, моей мечте, что у тебя есть земной человек, которому нужно твоё тепло. Мне что, снова остаться тут одной и смотреть, как всё паршиво? Ты не можешь отнять у меня источник радости. Я верю, что мы выскользнем вместе из нашей тоски, только поверь, что всё будет хорошо. Останься со мной…
Зрители, как заворожённые, смотрели на Ариэль и слушали её голос, натянутый, как струна. Кое-кто наблюдал за Ариэль злыми глазами, раздражаясь, что её песня-декламация заставляет волноваться.

— Всё же странно, как она привлекает к себе внимание, как продумывает каждое движение и следит, кто и сколько раз на неё посмотрел. Из-за того, что она выставляет себя напоказ, с ней случится жуткая история. Она сама хочет, чтобы с ней произошла жуткая история…

— Как можно хотеть, чтобы с тобой произошло что-то ужасное?

— Она хочет именно этого, потому и ведёт себя так. Потом она останется одна с ребёнком, и из-за своей истеричности даже не сумеет оставить при себе отца ребёнка…

Отыграв этюд, взволнованная Ариэль сидела в изостудии. По радио звучала песня: «И если никто не простудится – всё пренепременно сбудется. И ты, словно мокрая курица, шагаешь босиком по улице». Ариэль быстро рисовала картину, казалось, картина появляется только от прикосновения кончиков пальцев. На первом плане Ариэль нарисовала кинжал. Позади кинжала находилась мечта, держащая его в руках. Мечта, изображённая Ариэль, выглядела бесплотной, неясной, не имела определённого облика. Пока что картина Ариэль получилась такой. Но Ариэль надеялась, что скоро она нарисует картину, где кинжал исчезнет, а мечта обретёт своё лицо.

2.Дочь Рыбака

Дочь Рыбака знает, что можно превратить в гениальный шедевр пятно от краски, кривую линию, залом на бумаге. Всё это можно дописать до сходства с каким-то предметом. А в абстрактной живописи пятна, каракули и заломы сами становятся моделями. Главное – смотреть на всё с творческой точки зрения. Только творчество сейчас и выручает Дочь Рыбака. Она рассталась с мальчиком, ревновавшим её к изостудии. Думала, что будет спокойнее жить без его вопросов, когда она кончит заниматься, но, как оказалось, стала скучать по этому нудению. Играла протяжная песня: «Вы не поняли, лорд, я отнюдь не прошусь к вам в чертог…» Это навело на Дочь Рыбака ещё большую тоску.

Дочь Рыбака продвинулась профессионально – стала выкладывать рисунки в Интернет. У неё появились единомышленники. Правда, она не знала, как выглядят многие из них. Дочь Рыбака хотела бы пообщаться по поводу рисования с некоторыми реальными людьми, но не решалась. Например, с очаровательной Ариэль, всегда находящейся в центре вн6имания. У Ариэль всегда получалось всё, за что бы она ни бралась, в том числе и рисование. Дочь Рыбака считала себя безалаберной, но как раз в рисовании девочки могли бы обменяться опытом. И всё же Дочь Рыбака стеснялась предложить Ариэль, школьной принцессе, поработать с изоискусством вместе. Может быть, это и нормально. У каждой красивой и талантливой девочки должен быть мир искусства, в котором распоряжается только она. Если соединить два мира, красота засияет так ярко, что может ослепить.

Один из мальчиков в школе Дочери Рыбака уже давно засматривался на неё. Сейчас она, кажется, осталась одна. Мечтая о Дочери Рыбака, мальчик рассматривал её творчество в Интернете. Когда она оказывалась рядом, его особенно завораживали длинные шелковистые волосы Дочери Рыбака. Их хотелось перебирать, как нити, из которых сплеталась сеть. Иногда Дочь Рыбака подкрашивала природный русый цвет фиолетовым. Казалось, что она прилетела с другой планеты, где жители сливаются с небом.

Однажды мальчик решился заговорить с Дочерью Рыбака не про уроки. Он спросил, почему, если на её рисунках изображены женские фигуры, они всегда одиноки.

— Потому, что каждая героиня правит в своём королевстве, — грустно улыбнулась Дочь Рыбака.
Мальчик предложил Дочери Рыбака поискать вместе разные сайты, связанные с классической и современной живописью. Дочь Рыбака объясняла мальчику то, чего он не знал об искусстве. Она невольно вспомнила бывшего мальчика. Он так бесился из-за того, что Дочь Рыбака подолгу рисовала. А этот мальчик помогает Дочери Рыбака что-то сделать в её творчестве.

Дочь Рыбака стала чаще приходить в школу в радостном настроении. Она сама не заметила, как начала рисовать влюблённые пары.

Конференция

1.Русалка

Русалка зашла в школьную библиотеку перед конференцией. Всё-таки книги создают романтическое настроение, зовут разгадывать тайны. На стене библиотеки висела репродукция картины Константина Васильева «Гуси-лебеди». Русалка, ещё раз оглядев библиотеку, собралась на занятие литературной секции. Так же, как и раньше, здесь придумывали продолжение для истории Русалки. История вызывала разговоры, к ней добавляли новые сюжетные линии.

История вызвала, например, такой вопрос. Главная героиня работает школьной учительницей. Она не отличается самой яркой внешностью. Героиня и манерой поведения похожа на скромную усталую женщину. Вроде всё как у всех, что тут рассказывать, у школьников точно такие же мамы. Почему же закомплексованная тётенька часто оказывалась в необычных местах и компаниях? Почему всем было с ней интересно? Почему она привлекала повышенное внимание мужчин и вызывала зависть женщин? События, описанные в книге, могли бы происходить с богемной госпожой. Но почему-то в центре этих ситуаций оказывалась тихая женщина, типичная «училка». Такое впечатление, что ей приписана не её собственная биография. Находились те, кто возражал, что внешний облик ни о чём не говорит. Притягательность могла быть в романтичном характере женщины, ещё – в её культурном опыте и деликатной манере поведения.
— В литературном творчестве подростков, особенно девочек, можно наблюдать определённый этап, когда автору по какой-то причине хочется выплеснуть отчаяние и раздражение, коснуться какого-то больного вопроса, который обычно замалчивается, но, тем не менее, он есть, — рассказывала Русалка. – Примеры такого творческого процесса есть и в нашей школе. Обычно авторы описывают то, что касается отношений с родителями, с любимым человеком, школьных ситуаций. Все события изображены в мрачных тонах. Но в самом неприглядном виде изображён тот, от чьего лица ведётся рассказ. Книга может быть написана как от первого, так и от третьего лица, главный герой может носить имя автора либо какое-то иное. Бессмысленно делать выводы, что в такой истории является правдой или вымыслом. Но всё же я поняла: в таких книгах отчаяния изображён полностью выдуманный облик главного героя. Герой или героиня показаны озлобленными из-за неудач, разуверившимися в своих силах. Я думаю, что те, кто писал такие книги, очень интересные и неравнодушные люди с очень счастливой судьбой, потому что наполненной событиями. Я понимаю, что грустные сюжеты рождаются, когда внимание человека отвлекается от мечты. Поэтому я написала свою книгу как ответный жест. Главная героиня этой книги находится в моей возрастной категории. Я придала ей сходство с собой, написала, что героиня хорошо разбирается в литературе и восхищается живописью, хотя не умеет создавать её сама, что она не любит готовить. Пусть читатели знают, что в любом возрасте человеку может быть стыдно или страшно, но он преодолевает страх. В том числе и страх оказаться непонятым и отчуждённым от всех.

Девочки зааплодировали. Не один человек смутился, слушая Русалку, потому что кто-то хотел писать или писал «книги отчаяния».

Теперь ученицы посмотрели на Русалку новыми глазами. Она вдохновенно рассказывала о чувствах, возникших у неё под впечатлением от детских фантазий. Мягкий голос Русалки украшал даже самые обычные слова, делал их музыкой. Казалось, что она светится тем светом, который создаётся из её знаний и доброты, с которой она применяет эти знания. При этом восхитительно выглядели каштановые волосы Русалки, текущие через плечо. Земная женщина превращалась в Русалку, завораживающую своим пением. Женское тело струилось морской волной, сильной и сверкающей. Искусство Русалки становилось морскими сокровищами, за которыми приходится глубоко погружаться.

Образ прекрасной Русалки теперь казался девочкам реальнее образа обычной женщины. И даже реальнее ошибок, которые, возможно, случались с Русалкой, как и со многими.

2.Певица

Певица пела песни под гитару. Её можно услышать и в школе, и на городских концертных площадках. Сейчас Певица учится в одиннадцатом классе. Она общается и с мальчиками и девочками своего возраста, и с теми, кто старше неё на пять лет, и с теми, кому примерно столько же, сколько её родителям. Кому-то может показаться странным, почему у Певицы такая разновозрастная компания. Да просто потому, что все любят бардовскую песню! Душевная мелодия гитары роднит, сближает, даёт возможность отвлечься от повседневных забот. Дружба с гитарой переходит в дружбу с людьми.

Певица общалась и с женщинами, и с мужчинами. Она не замечал, что мужчины смотрят на неё затуманенными глазами. Весёлая Певица, всегда наполненная идеями и фантазиями, всегда парящая, привлекала к себе внимание, вносила в компанию струю свежести. Она просто не могла не нравиться. Все, кого видела Певица, приносили ей радость, она во всех замечала хорошие стороны и говорила людям о том, какая у них интересная жизнь. Но она не задумывалась о том, чтобы в её жизнь вошёл человек, который станет её женихом, а потом мужем. Наверное, Певице и нравилось дружить с компаниями именно потому, что она не принадлежала там какому-то одному человеку. Мужчины ошибочно думали, что, если Певица дружит с людьми старше себя, она вполне может выбрать себе из них мужа. Она разговаривала с мужчинами, влюблёнными в неё, как с друзьями – с кем-то больше, с кем-то меньше. Те, с кем она разговаривала больше, думали, что Певица рассматривает их как потенциальных женихов. Певица не понимала, что её общение может расцениваться так. Она узнала о том, какое впечатление она производит, только тогда, когда о ней стали сплетничать женщины, которых она считала подругами и с которыми общалась ближе, чем с мужчинами, всё-таки девочкам можно поговорить про косметику.

Певица огорчилась, узнав, что к ней уже давно относятся с подозрением. Поссорившись с некоторыми женщинами в клубе, она побежала по лестнице и упала. Из носа Певицы пошла кровь. Потом среди гитаристов ходили сплетни, что Певица из-за любви к кому-то из мужчин выбросилась из окна и её еле собрали по частям. Певица стала осторожнее выбирать себе круг общения. Теперь она знала, что её обаяние и оптимизм могут вызвать пересуды, причём у тех, с кем в жизни случалось гораздо больше странного, чем с Певицей. Тем важнее для неё оказалась поддержка тех, для кого Певица оставалась светлым существом в любых обстоятельствах. Если кто-то не испугался того, что показалось бы другим стыдным, кто может не пойти за ним?

Певица написала на доске: «Виктор Цой жив!» Тот, о ком она писала, был её счастьем. Она наполнялась мечтой, думая о нём, а не о тех, кто её окружал. Нет, Певица понимала, что она не может воспринимать кумира как жениха. Но пока что только его песни дарили ей радость и волнение, каких не могли подарить отношения в мире людей.
— Спокойного сна,Спокойного сна…

3. Мавка

Мавка
Русалка! Никогда ты не любила…
Л. Украинка, «Лесная песня»

Выступая на конференции, Мавка очень хотела донести мысль, что с каждым человеком может случиться что-то странное и опасное, но важно не то, что случилось, а то, как мы к этому относимся и какие выводы делаем.

— Мне придала силы книга «Тихий Дон», — рассказала Мавка. – Она помогла мне найти достойные вопросы на все жизненные ответы.

Мавка против воли улыбнулась, поняв, что смешно перепутала слова. Наконец-то она развеселилась за последнее время, а то столько всего происходило…

Мавка до сих пор любила игрушки. Интересно, как это уживается вместе с её независимостью и вдумчивостью, которые могли быть качествами взрослого человека? Вот так, всему находится место – и урокам, и интересным занятиям, и игрушкам. Кое-когда Мавка приносила игрушки в школу и показывала одноклассницам. Возможно, сплетни о Мавке начались с этого. Красота Мавки заметна сразу – длинные чёрные волосы и весёлые карие глаза. Ни от кого не было секретом, что Мавка часто общается с людьми и находится на виду. Не все смотрели на её привлекательность доброжелательно. В школе стало известно и про любовь Мавки. Любовь произошла не в школе, но Мавка часто заговаривала о ней. С тех пор, как Мавка полюбила, она расцветала и сияла. Глядя на неё, казалось, что в классе Мавки какой-то праздник. Одноклассницы старались расспросить про любовь Мавки её лучшую подругу Русалочку, но Русалочка держала глубоко в себе сердечные дела Мавки, от неё не удавалось ничего добиться.

Русалочка выглядела настолько же бледной и прозрачной, насколько Мавка – яркой и осязаемой. В их союзе Мавка активно общалась с внешним миром, а Русалочка хранила секреты девичьей дружбы, как тело и душа. Сейчас Русалочка знала того, кого любила Мавка. Иногда Мавка шутила, что у них «любовь втроём». Русалочка заливалась краской, вызывая смех подруги. Перед контрольными или выступлениями Русалочка просила Мавку подержать её за руку, верила, что это приносит счастье.

В большую перемену Мавка ела салат, принесённый из дома. Она предложила его Русалочке. Русалочка попробовала салат, но не смогла скрыть, что он ей не понравился.

— Мавка, извини, что отказываюсь, но он слишком солёный, — сказала Русалочка.

— Мне сейчас полезно есть солёное, — объяснила Мавка. – Я и сама сначала не могла привыкнуть, а теперь ничего, даже нравится.

Незаметно по этажу поползли рассказы про Мавку. Она то играет в игрушки, то ест солёное, от которого нормальным людям становится противно… А ещё те, кто жил рядом с Мавкой, видели, как поздно она возвращается домой. Мавка могла поздно приезжать из кружков или с чьих-то праздников. Люди пришли к выводу, казавшемуся им самым верным: Мавка забеременела, не закончив школу. Об этом говорили и школьники, и учителя.

Русалочка возмущалась, услышав дурацкие рассказы, и пыталась это остановить. Но Мавка вдруг сказала, что её не надо оправдывать. Она не обязана прожить свою жизнь так, чтобы это устраивало других.

— Русалочка, кто-то думает, что забеременеть в школе – позор, — объясняла Мавка. – Но девочки не всегда виноваты в этом. А если бы со мной на самом деле такое случилось? Вот ты перестала бы дружить со мной?

— Что ты, конечно же, нет! – Русалочка обняла Мавку.

Мавка из принципа не стала разубеждать окружающих в их подозрении. Она специально вставала во время урока и говорила: «Можно, я выйду, меня, кажется, тошнит?» Мавка как будто невзначай заговаривала про цены на коляски или детские костюмы. Ей очень не понравилось, что предполагаемая трудность в жизни школьницы могла вызвать такую злобу. Кое-кто радовался, что Мавка, всегда безупречная, оказалась в беде. Значит, она в некоторых своих сторонах такая же, как все, никакая не идеальная. Но скоро Мавка увидела, что не все относятся к ней так. Кто-то смотрел на Мавку с сочувствием. Ей предлагали помочь деньгами или вещами, говорили, что не надо ничего стесняться, ведь помощь нужна прежде всего ребёнку. Мавка смущалась, отвечала, что она ни в чём не нуждается. Теперь ей стало стыдно перед теми, кто волновался за неё.

В это время Мавка читала «Тихий Дон». Она невольно сравнивала себя с Аксиньей. Аксинья тоже вызывала кривотолки, но не столько своим поступком, сколько тем, что она не скрывала ни поступка, ни счастья, наступившего вслед за ним. Мавка старалась вести себя так же независимо.

Разговоры о Мавке дошли до того, кто дал ей мечту. К тому времени слухи становились непохожими друг на друга. Люди не знали, чему верить. Они не рассматривали вариант, что можно не верить ничему. От того, кто стал светом для Мавки, она услышала вопрос – правда то, что о ней говорят, или нет? Мавка разрывалась от боли и гнева, услышав это.

— А как ты думаешь? – спросила она.

Ответом ей было молчание.

Сейчас Мавка могла поделиться опытом, объяснить, что настоящей красоты не убавляется от внешних неприятностей, приходящих и уходящих. И что она всегда будет чувствовать благодарность к тем, кто хорошо к ней относился, какой бы она ни была. Мавка будет относиться к ним так же. Если кто-то не испугался того, что показалось бы другим стыдным, кто может не пойти за ним?

Летом Мавка, как всегда, почувствовала, что её тело делается легче и вливается в воздух, в листья, в солнце. Оно снова может стать телом девочки, только очень светлым и тёплым. Мавка проверяет электронную почту. Там нет письма, которого она ждёт. Но всё-таки Мавка радуется солнцу и свету. Мавка идёт по траве в голубом платье. Ей открыт и мир природы, и мир людей. Она берёт силу и красоту от творчества, но, кроме творчества – от природы. И тогда бытовая жизнь Мавки становится песней.

4. Русалочка

Русалка

Я не любила? Это ты забыла,
Что настоящею зовут любовью.
Любовь ведь, как вода, несёт и кружит,
Играет, рвёт, ласкает, нежит, топит.
Где жар – она кипит, а встретит холод –
И станет льдом. Моя любовь такая!
Л. Украинка, «Лесная песня»

Русалочка часто уходила из городской жизни в ближайшие реки, когда стояла относительно тёплая погода. Вода становилась для Русалочки поэзией и вдохновением. Русалочка ныряла в воду. Её светло-русые вьющиеся волосы и глаза какого-то среднего цвета между коричневым и зелёным растворялись в воде, засыпанной листьями. Конечно, Русалочка успевала встречаться с водой в свободное от школы время.

Русалочка задумывалась о диалоге Пушкина с масонами, потому что в таком диалоге присутствовала мистика, связь с иными мирами. Русалочья жизнь в реке тоже отличалась от человеческого мира, поэтому Русалочка выбирала её. Иногда на Русалочку заглядывались мальчики, но она уже давно жила в окружении грёз и не давала приблизиться к себе. Русалочке хватало книг и глухих уголков природы. Её прозрачная красота не удержалась бы в человеческих руках.

Единственное, что сейчас занимало Русалочку – дружба с одноклассницей Мавкой. Русалочка восхищалась внешностью Мавки, умением держаться, ходила туда, куда нравилось Мавке. По мнению Русалочки, она сама не смогла бы выглядеть так интересно и ярко. Но Русалочка и не нуждалась в человеческой жизни. Она была Русалочкой, воплощением мечты, бледным лунным лучом. В союзе подруг Русалочка выполняла функцию романтичной души, Мавка – прекрасного тела. Сейчас Мавка стала жертвой гадких сплетен. Русалочка жалела подругу, прятавшие грусть за внешней бравадой. Мавка стала насторожённо относиться к людям. Русалочка не знала, как вернуть доверие Мавки к миру.

Перед конференцией учительница Русалка предлагала Мавке выступить. Мавка сдержанно отказывалась, при этом её хорошенькое лицо хмурилось. Ей казалось, что Русалка просто не знает, как показать Мавке, что на школьной конференции есть место для всех девочек – и хороших, и плохих. Русалка на самом деле сочувствовала ученице, расстроенной из-за злых языков.

В свою очередь, Русалочка заметила искренность Русалки. Русалочка снова стала объяснять Мавке, что надо верить людям, но уже не ласково, а настойчиво.

— Тебе неприятно, когда о тебе придумывают то, чего нет, — сказала Русалочка. – Но в других тоже надо видеть хорошее и не обижать их недоверием.

— Русалочка, у тебя есть такая же любовь, как у меня? – резко спросила Мавка.

— Ты же знаешь, что нет.

— Тогда не надо мне советовать! Если даже там я столкнулась с непониманием…

— Мне показалось, что Русалка обрадуется, если ты придёшь в литературную секцию.

Мавка уже давно жалела, что она не во всём похожа на Русалочку. Русалочка всегда спокойная и доброжелательная. Её оптимизм негромкий, но постоянный. Мавку бросает из крайности в крайность – то в радость, то в раздражение. У Русалочки всегда гармонично-романтичное состояние. Как ей удаётся его сохранять? Оно похоже на жемчужину в раковине.

— Просто я восхищаюсь этим миром, — рассказала Русалочка. – И природой, которая очень похожа на меня, и городом, который похож на меня меньше. Моё восхищение появляется раньше зрения.

Русалочка знает, что её восхищение направлено на весь мир, поэтому оно похоже на тонкую вуаль, покрывающую всё, что есть вокруг, принимающую любые очертания. В жизни Русалочки не случилось такого, чтобы восхищение сконцентрировалось на чём-то или ком-то одном. Поэтому ей не приходится разделяться между объектом восхищения и остальным миром. Возможно, в Русалочке отсутствует такой внутренний конфликт, это и помогает ей сохранять гармонию. В любом случае, наши несчастья не должны становиться сильнее недоверия. Если кто-то не испугался того, что показалось бы другим стыдным, кто может не пойти за ним?

Девочки вместе сидели за партой на занятии литературной секции. Русалочка попросила Мавку подержать её за руку перед выступлением. Восхищения Русалочки хватало на целый мир. Значит, в этом была её роль – напоминать каждому о нежности и мечтах. Каждый, кто мечтал о гармонии, находил её в мягкой Русалочке. Благодаря Русалочке восхищение миром многократно повторялось.

5.Сонечка

Никто как следует не знал, от какого полного имени происходит сокращение Сонечка. Или это могло быть прозвище ученицы одиннадцатого класса. Внешне Сонечка выглядела как взрослая дама – высокая и крупная, со светлыми волосами, забранными назад. В жизни Сонечки встречались те, кто называл её некрасивой. Конечно же, неприятные слова не имели отношения к реальности. Сонечка производила приятное впечатление, смотрела добрым взглядом, разговаривала мягким голосом. К сожалению, Сонечка поверила тем, кто хотел её обидеть. Она считала себя некрасивой и думала, что с ней неинтересно общаться. Поэтому Сонечка подолгу читала книги. Только они принимали её в свой мир. Сонечка много знал, часто задумывалась над книгами, делала интересные выводы. Но обычно Сонечка оставалась наедине со своими впечатлениями. Её речь состояла из романтичных фраз. Кое-кто раздражался, когда не понимал Сонечку. О ней стали рассказывать, что она безумна. По слухам, Сонечка страдала оттого, что не находила себе парня, да оно и понятно, Сонечка такая некрасивая. От депрессии она сошла с ума и теперь ходит по библиотекам и, надо же, читает книги. Какой нормальный человек будет читать книги, если это не программа? В одиннадцатом классе Сонечку называли старой девой. Скромная Сонечка даже не пыталась опровергнуть, что она некрасивая и безумная. Она переселялась в книжные сюжеты, где представляла себя горничной, поддерживающей шлейф прекрасной дамы – фантазии. Сонечке достаточно играть в литературе такую роль, ведь в жизни она недостойна даже этого.

В семье тоже иногда возникали разговоры о Сонечкиной неустроенности. Сонечка привыкла к тому, что никто не видит в её жизни ничего хорошего и важного. Казалось, что так будет всегда. Но однажды Сонечка нашла необычную книгу без обложки. Когда она начала читать, на глаза Сонечки навернулись слёзы. Главную героиню истории тоже звали Сонечкой. О ней тоже болтали, что она безумная, и она искала успокоения в книгах. Но вот героиня начала писать свои истории, которые помогали людям разобраться в их трудностях и сделать правильный выбор…

Настоящая Сонечка задумалась – она тоже может писать истории, хуже ей от этого точно не будет. Сонечка стала писать и выкладывать истории в Интернет. Советы Сонечки, звучащие в форме сказок, многим помогли. Сонечка обрадовалась, что всё сложилось так хорошо. Она вспомнила о недочитанной книге.

Дальше в книге говорилось, что героиня интересовалась только книгами, но, когда она всё же огляделась вокруг, заметила, что нравится мальчику, на которого раньше не обращала внимания. Сонечка решила на какое-то время отвлечься от книг и оглядеться на тех, кто рядом. И Сонечка заметила, что во дворе один мальчик часто ходит возле её подъезда. Он пытался узнать, какие книги читает Сонечка, и прочитать их. Сонечка заговорила с ним о книгах. Теперь они часто встречались во дворе.

Книга, подарившая Сонечке столько радости, продолжалась. По её сюжету, героиня из незаметного существа стала волшебницей-фантазией, создающей литературу. Сонечка после этого посмотрела на себя в зеркало. Её внешность как будто осталась прежней. Но теперь Сонечка радостно улыбалась, внимательно смотрела на всё вокруг, плавно двигалась. Она уже не пряталась за обложки книг, стесняясь своей робости. Литература подарила Сонечке вдохновение.

В книге ещё оставались непрочитанные строки. Сонечка прочитала, что героиня может навсегда остаться талантливой. Но для этого она должна понять одну вещь. Когда героиню называли безумной, находились люди, видевшие в ней привлекательность и талант, поэтому она поверила в себя. А если с теми, кто помогал ей, случится что-то неприятное, останется ли она с ними рядом? Только сохранив доброту, героиня может создавать искусство. Сонечка заинтересовалась, как же героиня решит для себя этот вопрос? Но в книге не хватало страницы с ответом. Сонечке предстояло ответить самой.

— Если кто-то не испугался того, что показалось бы другим стыдным, кто может не пойти за ним?
И тогда Сонечка стала больше, чем фантазией – она стала Мудростью всей литературы. Теперь она узнал все тайны, потому что ключом к ним стала её доброта.

6.Капитанская Дочка

Все девочки выступили на конференции с докладами, только одиннадцатиклассница Капитанская Дочка сидела здесь в роли гениального слушателя.

— Эх, ты, Капитанская Дочка, что же не подготовила выступление? – спросила Русалка.

— Что – эх, я, Капитанская Дочка? – засмеялась Капитанская Дочка.

Рассказы Капитанской Дочки предназначались не столько для чтения перед публикой, сколько для её воображения. Сейчас сюжетом для грёз Капитанской Дочки стал любовный треугольник, в котором она оказалась. Каждый может стать частью любовного треугольника, но Капитанская Дочка считала свой случай особенно кошмарным. Участники любовного треугольника не знали, кто из них кого любит, и любит ли вообще кого-то из тех, кто составляет треугольник. Возможно, любовь направлена на кого-то ещё, возможно, здесь вообще не присутствует любовь. Капитанская Дочка почти никому не называла тех, кто составлял любовный треугольник, не рассказывала, где это происходило. История сложилась слишком грустно. Глядя на Капитанскую Дочку, люди не думали, что в её жизни есть какая-то печаль. Она старалась почаще улыбаться. Капитанская Дочка носила тоненькую косичку, выделяющуюся из остриженных волос. Она производила оптимистичное впечатление, несмотря на всё, что бы ни произошло.

Иногда кажется, что любовный треугольник – самая трудная ситуация. Но случается и так, что люди живут в браке, но думают о ком-то другом. Тогда это тоже фигура с несколькими углами. Можно думать не о том, кто рядом, и не о ком-то другом, а о работе или творчестве. И работа, и творчество способны отвлечь внимание от человеческих отношений. Это тоже неверность. Или поиски, не приходящие к какому-то итогу. В разные периоды жизни люди могут не знать, что для них лучше. Если бы обладать мудростью, которая поможет понять, что будет самым нужным.

Если кто-то не испугался того, что показалось бы другим стыдным, кто может не пойти за ним? Возможно, кто-то смотрит на Капитанскую Дочку и думает, что ему нужна только она. Всё, что важно и ценно, сосредоточилось в ней, поэтому не придётся выбирать между Капитанской Дочкой и кем-то ещё. Капитанская Дочка стала идеальным сочетанием всех качеств. Не потому, что она стоит на месте и не совершает ошибок, а просто потому, что Капитанскую Дочку можно полюбить именно такой, какая она есть. Капитанская Дочка почувствовала себя радостнее, услышав и прочитав другие истории. Теперь она знала, что каждый человек может восхищаться тем, что даёт ему радость, и другие восхищаются им, несмотря на всё, что его расстраивает. По крайней мере, каждый взлёт или падение вдохновляет на творчество. Творчество может существовать в аудитории или в душе отдельного человека, но оно всегда наполняет жизнь мечтой.

4 часть

Эльфа

Эльфа преподавала в школе английский язык. Правда, с первого взгляда нельзя подумать, что это учительница. Миниатюрная Эльфа не отличалась от девочек-школьниц. Вернее, она походила даже не просто на девочку, а на Эльфу из фэнтези, собравших в кучу западноевропейские предания. Густые волосы до плеч цвета красного вина, тёмно-карие глаза, отражающие бордовый оттенок волос, сведённые брови, но при этом весёлая улыбка – это создавало образ весёлого лесного существа. Эльфа любила читать фэнтези, благодаря которому, кстати, и выучила грандиозный английский язык. Её, как и всех, завораживало жизнеописание Гарри Поттера. Сейчас Эльфа переносила впечатления от книг про Гарри Поттера на школу, где работала. В глубине души она мечтала пожить за границей, особенно в Англии. Не столько из-за других бытовых условий, сколько ради того, чтобы слиться с зарубежным культурным опытом. В Англии создавались книги и фильмы, населённые эльфами, гоблинами и орками. Это фантастическое пространство лучше всего подходило Эльфе.

Эльфа вышла замуж по любви. Тот, кто стал её мужем, соединял в себе все её мечты о любви – от детских до девичьих. Но, кроме любви, Эльфа мечтала и о том, чтобы увидеть новые миры – и географические, и творческие. Свадьба не успокоила её душевное смятение. Эльфа до сих пор тосковала, вспоминая, что люди не верили в её силы. То, что она считала своими победами, не ценилось такими людьми. Эльфа заканчивала такие отношения со скандалом, каждый оставался при своём мнении. Для мужа Эльфа стала конечной целью. Он радовался тому, что имеет в данный момент. А Эльфу вело в разные стороны, хотелось попробовать если не всего, что есть в мире, то хотя бы всего, что есть в её мечтах.

Эльфа придумывала собственное фэнтези на основе дома, любви, школы. На реальные ситуации накладывались волшебные истории, придуманные Эльфой. Почти как главная героиня книги «Самая плохая ведьма», нашедшая верное применение для магии и творящая магию из всего вокруг. Те, кто видел Эльфу в её городе, чувствовали запах лета и травы, слышали волшебную музыку, под которую эльфы танцуют в хороводе. И люди думали, что Эльфа приносит им сказку в лучших английских традициях.

Аэлита

Аэлита проходила практику в школе. Преподавание английского языка заинтересовало её и немного отвлекло от неуверенности в себе. Аэлита задумывалась о том, что происходит с её высшим образованием. Она пыталась писать научные исследования, но потом внезапно узнавала, что это не научные исследования, а дневник, где записаны её грёзы, точнее, фэнтези. Аэлита посвятила жизнь английскому языку, потому что искала в нём шекспировские страсти, гремящие в каждом английском слове. Теперь она расстраивалась, не зная, как составить структуру из стихийной английской лексики.

Это так важно – сказать новое слово, даже не на одном языке, совершить что-то великое. Но можно творить чудеса только своим очарованием, светлой улыбкой, бесконечными выдумками о чудесах, которые прячутся в каждой обыденной вещи. Аэлита не заметила, что один из мальчиков в её студенческой компании стал задумываться, читая английскую поэзию о любви. Слова поэта складывались для него в облик Аэлиты. Мальчик выбирал литературу по какой-то странной системе, из разных времён и направлений. Причина объяснялась просто: мальчик читал то же самое, что читала Аэлита, а ей нравилось всё, что она брала с книжных полок. Тем временем Аэлита стремилась успеть всё: и в практике, и в исследованиях, и в романтических мечтах.

Мальчику удалось написать стихотворение на английском языке, хотя раньше он не особенно сочинял стихи даже по-русски. Он решился прочитать стихи Аэлите под предлогом, что ему нужна её оценка. Аэлита обратила внимание на некоторые особенности в использовании лексики. Как будто они не сказали ничего больше, но Аэлита наполнилась радостью, не понимая, почему. Многие останавливали взгляд на Аэлите, так расцвела её красота. Она чувствовала, что стихотворение таинственным образом связано с ней. И Аэлита подумала, что это и есть её успех. Победа не всегда появляется в огромном масштабе. Она может умещаться в размеры стихотворения, но стать безграничной радостью.

Изостудия

1.Ариэль

На занятии в изостудии Ариэль любовалась женским портретом, лежащим на столе перед ней. Женское лицо напоминало саму Ариэль. Её расспрашивали, кто написал портрет, сама Ариэль или другой художник?

— Можно считать, что это подарок мне, — уклончиво улыбалась Ариэль.

— Это написано с тебя?

— Да, с моей души.

Нежное и прозрачное лицо смотрело с портрета задумчивым взглядом. Волосы вились кружевом вокруг лица. Должно быть, тот, кто писал портрет, обладал талантом. Ариэль тем временем стала дописывать портрет. Когда она вмешалась в изящество изображения, на неё посмотрели с неприязнью. Эта Ариэль вечно во всё влезает с поправками, ей кажется, что без неё никто не знает, как сделать правильно. Вот и сейчас она только испортит картину своей мазнёй. И, вообще, это неделикатно – изменять творение художника, если он уже сказал в нём всё, что хотел сказать.

Ариэль, вроде бы не замечая возмущения окружающих, работала над картиной. Она долго смотрела на портрет и теперь хорошо представляла, где нужны поправки. Тонкие пальцы Ариэль не отличались от нежных мазков краски. Ариэль немного изменила оттенок фона. В лице модели Ариэль чуть-чуть прикоснулась к глазам, и они стали смотреть на зрителей внимательнее. Ариэль немного поработала над улыбкой – улыбка на изображённом лице стала загадочнее. Окончив работу, Ариэль отложила картину в сторону и посмотрела на неё ещё раз. Теперь женское лицо как будто появлялось в воздухе из облаков. Самыми яркими были глаза, раскрывающиеся на нежном лице, как цветы. Если портрет восхищал зрителей и раньше, теперь он как будто отражался в душе каждого. Более внимательные задумывались, точно ли это лицо Ариэль. Всё-таки у Ариэль есть уроки, одноклассники, школьные конкурсы, а лицо на портрете выглядит отрешённым от земных забот, погружённым в мечту.

— И всё-таки, разве можно переделывать произведение художника по своему желанию? – раздаются гневные возгласы. – Наверное, он бы не согласился на это!

— Он согласен, — успокаивающим тоном сказала Ариэль и подумала: «Я согласилась изменить моё произведение».

2.Дочь Рыбака

После школы Дочь Рыбака поступила в сельхозакадемию. Она с радостью знакомилась со студенческой жизнью, узнавала новое. Дочь Рыбака по-прежнему любила и то, что знала в школе, продолжала заниматься в изостудии. Она пыталась понять, насколько её изменил переход из школы в сельхозакадемию. Очарования и жизнерадостности Дочери Рыбака не убавилось, только теперь Дочь Рыбака могла узнавать много интересного на лекциях. Глядя в зеркало, Дочь Рыбака видела, как её длинные волосы завешивают сетью фигуру. Дочь Рыбака походила на Дочь Рыбака из сказки, завёрнутую в сеть – ни в одежде, ни без одежды. Как и раньше, она переносила восхищение собой и миром в рисунки и музыку.

К сожалению, иногда Дочери Рыбака казалось, что она не только находит новое, но и теряет то, что имела раньше. Или это только её страх? Дочь Рыбака и её мальчик закончили школу и поступили в разные места. У них не осталось общих тем для разговора. Студенческая жизнь захватила их новыми событиями. Они хотели обсуждать свежие впечатления. Но ни Дочь Рыбака, ни её мальчик не представляли себе сферу деятельности друг друга. Студенческую жизнь легче обсуждать с однокурсниками, знающих её столько же, сколько не знающих, что происходило в школе у каждого. Дочь Рыбака и её мальчик договорились какое-то время пожить каждый своей жизнью, подождать, когда их отношения переживут кризис. Правда, Дочь Рыбака приглядывалась к симпатичным студентам. Она вполне допускала мысль, что у неё может получиться что-нибудь с кем-то из них. Значит, и её мальчика могут отбить красавицы-студентки, что уж обманываться. Дочь Рыбака любила разговаривать с учительницей из своей школы. Учительница долгое время не была замужем, а после выпуска Дочери Рыбака вышла замуж. Дочь Рыбака заметила, что женщина много говорит о себе и отвечает Дочери Рыбака невпопад. Наверное, брак вытеснил для учительницы школьные дела. И всё-таки радость от поступления преобладала в настроении Дочери Рыбака. Она надеялась, что все непонятки скоро исчезнут. Дочь Рыбака рисовала светлые, счастливые сюжеты, сидя в изостудии, подпевая радио: «Напитки покрепче, слова покороче…»

Один раз, возвращаясь вечером домой, Дочь Рыбака попала под дождь. Она забежала в магазин по дороге. Это оказался магазин детских товаров. Дочь Рыбака с интересом рассматривала комбинезоны для колясочных детей и погремушки. За этим занятием Дочь Рыбака переждала дождь. Но она не могла предположить, чем закончится этот случай. Дочь Рыбака дружила с ребятами из школы. Часть из них общалась и в вузах, поступив в одно и то же место. Друзья переписывались Вконтакте. Дочь Рыбака заметила, что она стала вызывать какой-то странный интерес. Её вдруг начали спрашивать, хорошо ли она себя чувствует и что собирается делать дальше. Дочь Рыбака не понимала смысла вопросов. Наконец её спросили напрямую, от кого она ждёт ребёнка. Кто-то видел её, рассматривающую детские товары. Эта новость облетела знакомых и полузнакомых Дочери Рыбака, обрастая подробностями.

Дочь Рыбака пришла в ужас, узнав о том, что о ней насочиняли. Она обходила всех, с кем общалась, и уверяла, что она ещё не решилась стать мамой. Но этому верили не все, причём о Дочери Рыбака сплетничали и те, с кем она не общалась. Одни думали, есть ей восемнадцать или нет. Другие утверждали, что Дочери Рыбака есть восемнадцать, и, значит, она спокойно может родить. Третьи возражали, что сейчас восемнадцать лет ничего не дают, ведь в этом возрасте нет ни образования, ни работы, а у ребёнка Дочери Рыбака даже нет отца. Тут начинались предположения, кто может быть отцом. В отчаянии Дочь Рыбака позвонила учительнице, не знавшей об этой ситуации, ведь учительница переживала медовый месяц.

— Дочь Рыбака, извини, но к нам пришли брат мужа и его жена, — сказала учительница. – Давай уж позвонишь потом, ладно?

— Ничего, всё в порядке.

Дочь Рыбака постаралась говорить весело, хотя в такой момент отказ учительницы расстроил её ещё больше. Конечно, потом она не перезвонила.

Огорчившись из-за недоверия знакомых, Дочь Рыбака поссорилась с ними. Она заявляла, что не будет поддерживать отношения с теми, кто верит в идиотские сказки о ней. В школе Ариэль старалась объяснить тем, кого знала, насколько глупо звучат рассказы про Дочь Рыбака. У Дочери Рыбака возникло опасение, что ей нужно ходить с табличкой: «Я не беременна». Неожиданно к ней пришёл её мальчик.

— Дочь Рыбака, прости, что я не участвовал в твоей жизни столько времени, — сказал он. – Выходи за меня замуж, мне всё равно, что происходило, пока мы не встречались.

— И ты туда же? – вздохнула Дочь Рыбака. – Сколько можно объяснять: я не беременна!

— Нет, не надо считать, что это твоя вина! Я признаю своим этого ребёнка.
Дочь Рыбака тихо застонала, обхватив голову руками.

Ледяная Дева

Ледяная Дева, студентка филологического факультета, писала книгу о среднестатистической девушке. Такая девушка получает высшее образование, пытается заработать, мечтает о любви. Она может сталкиваться с неудачами, но ей приходится и дальше делать свои мечты реальностью. Образ главной героини Ледяная Дева составляла, приглядываясь к однокурсницам. В школе, где она проходила практику, наблюдала и за мечтами девочек-подростков – они не так уж далеки от студенческого возраста, как кажется, их мечты тоже представляют интерес.

Из достоинств, недостатков, стремлений, привычек и особенностей создался облик среднестатистической современной девушки. Она носит джинсы, иногда платья, иногда джинсовые платья. Читает сказку про Золушку, журнал «Elle girl», слушает песню «Я иду, иду, иду теперь сама по себе». Учится очно, заочно, продаёт всё, что угодно, тут можно перечислять бесконечно. Влюбляется в немолодых мужчин, в ровесников, в мальчиков моложе себя, выходит замуж, не выходит замуж, оформляет развод, не оформляет развод. Рожает одного ребёнка, двух, у них есть отец, нет отца, дети носят разнообразные отчества и фамилии. Уходит в декрет, в академический отпуск, затянувшийся на неопределённый срок, продолжила учёбу, не уходила в академический отпуск. Декрет, кризис, безработица, неизвестно, где достать денег, родители уже не в состоянии содержать детей, там уже давно распались все семьи… Образ типичной девочки получился ярким, достоверным, хватающим за душу. Оставалось подобрать ей имя. Такая судьба могла бы сложиться у какой угодно реальной девушки с любым именем. Подумав, Ледяная Дева дала героине своё полное имя — Ледяная Дева. Книгу издали, теперь её могли читать любители литературы.

Вскоре после выхода книги знакомые стали задавать Ледяной Деве странные вопросы.

— А это правда, что вы бросили учёбу, потому что стали ухаживать за больным родственником?

— Я не бросала учёбу, и мои родственники здоровы, — удивлялась Ледяная Дева, но те, кто спрашивал, не успокаивались:

— Как же вы восстановитесь в университете, сейчас с этим делается непонятно что!
Или такой диалог.

— А это правда, что вы украли шоколадку в супермаркете и вас поймал охранник, но не стал докладывать о вас начальству, потому что влюбился в вас с первого взгляда?

— Я пока ещё не дошла до кражи шоколадок, да и не думаю о любви, занимаюсь только филологией.

— Да что тут стесняться, любовь всей жизни можно найти где угодно!

Ледяную Деву заинтересовало, почему она стала слышать столько дурацких вопросов. Несколько человек объяснили ей, что она сама написала всё это о своей жизни.

— Я? Когда я такое написала?

— В той книге, которая вышла недавно.

— В книге… — Ледяная Дева начала понимать. – Но там описана жизнь вымышленной героини, правда, соединяющей в себе черты многих современных девушек.

— Эту героиню зовут так же, как и вас.

— Да, правильно.

— И речь идёт от первого лица.

— Тоже верно.

— Если её зовут Ледяной Девой и она рассказывает от первого лица, значит, эта героиня – вы, и вы рассказали о вашей жизни.

— Это выдуманная история о выдуманной героине, — пыталась объяснить Ледяная Дева.

— Но эту героиню зовут Ледяной Девой.

— Да.

— И она рассказывает от первого лица.

— Так и есть.

— Значит, это вы.

Разговор шёл по кругу. Про Ледяную Деву часто говорили, что она не похожа на девушек своего поколения – очень нежная, задумчивая, влюблённая в старомодную романтику. Как будто она пришла из других веков. Светлая, хрупкая, с длинными белокурыми волосами и грустными светло-голубыми глазами, как будто прозрачными, она казалась Ледяной Девой, а не реальным человеком. С неё не получилось бы списать убедительный образ типично современной девушки, каких много. Но если имя героини совпадает с именем автора книги и речь идёт от первого лица, как объяснить, что героиня и автор – не одно и то же?

4 часть

Конференция

1.Русалка

Перед конференцией Русалка сходила в столовую. Пока ты голодный, ты всё-таки не можешь полностью оценить магию литературы, с этим не поспоришь. Русалка заодно купила пирожки, чтобы съесть их дома. Готовясь к конференции, она вставала к плите ещё с меньшей охотой, чем всегда. Русалка вспоминала пейзажи, написанные её сестрой. Это настраивало на романтичное состояние. Красота природы, увиденная человеческими глазами, открылась благодаря живописи для всех, кто смотрел на картины. Русалка показывала пейзажи ученикам, которые писали сочинения по картинам. Сочинения разворачивались от систематического описания того, что изображено, до самых светлых грёз, вызванных живописью в душе. Саму Русалку картины, особенно написанные сестрой, вдохновляли на слова – слова восхищения, откровения, радости. Но в последнее время отношения слов и изображений вызывали у Русалки новые мысли, отнимающие у неё покой, зовущие к чему-то новому.

— Мою профессию, учителя русского языка и литературы, когда-то называли «русалкой», — рассказывала Русалка. – По ходу работы я вижу девочек, влюблённых в слова и желающих связать своё дело со словами, разговариваю с ними, узнаю секреты их кухни. Почему-то всё ещё остаётся открытым вопрос: может ли женщина писать? Способен ли женский мозг принять мудрость, заключённую в словах? Удивительно, что никакой другой вид творчества, он же вид профессии, не считается таким далёким и трудным для прекрасного пола. Женщина-художник никому не кажется странной, выступающей не в своей роли. Это чисто женская функция – воспроизводить красоту визуально, создавать столько удовольствия для зрения, что уже не обязательно создавать много удовольствия и занятия для разума. Достаточно вспомнить искусство вышивания. Женщине даётся право создавать искусство, восприятие которого происходит через зрение. А что происходит с искусством, для диалога с которым нужно мышление? Способна ли женщина или девушка работать со словами? Когда женщина складывать песню при помощи слов и музыки, это может произвести приятное впечатление. Песню представляют себе как выплеск эмоций, радостных или грустных. Женщина может соединять слова и музыку, тогда она повторит пример Марии Французской. В актёрской игре женщина создаёт волшебство, соединяя слова с мимикой, жестами, интонацией. Слова, красивые сами по себе (или даже некрасивые) приобретают дополнительное очарование благодаря голосу женщины и её внешнему облику. Изучая иностранный язык, женщина представляет по словам жизнь другого географического и культурного пространства. Слова чужого языка – не просто средство общения, это ключи к тайне. Итак, можно сделать вывод, что женщине ни сейчас, ни в давние времена не запрещалось заниматься словами, держащимися рука об руку с каким-то другим искусством – музыкой, актёрской игрой, культурологией. Но почему часто становится долгим и трудным путь женщины навстречу словам в их первозданном виде? Можно сделать магией слова собственного языка, их звуки сами по себе станут музыкой, их значение само по себе создаст видимый образ. Неужели женский разум не вынесет слов в их естественном состоянии, без добавления какого-то другого вида деятельности, точно так же, как трудно вынести вкус неразбавленного вина? Я знаю, что в нашей школе есть девочки, пишущие прозу, стихи, эссе. Возможно, иногда они стесняются показать это старшему поколению, боятся услышать ответ, что это плохие сочинения с точки зрения идеала. Но если я талантлива в филологии так, как мне это говорят, я получила талант не для того, чтобы перекрывать дорогу другим, тем более тем, для кого эта дорога только началась. Сочинения, «плохие» по технике, могут содержать в себе вдохновение, способное спасти чью-то жизнь. Кто знает, в каком из «плохих сочинений» мы прочитаем что-то важное? Надо не выплеснуть это важное вместе с водой. Это говорит человек, который всегда пишет «плохие сочинения» с точки зрения идеала.
Русалка не просто так завела этот разговор. Написанная ею история всё ещё не имела сколько-нибудь ясного продолжения. В «плохих сочинениях» девочек Русалка надеялась найти ответ – останется ли учительница ценным человеком для ученицы? Возможно, где-то в наивных набросках появится разгадка, которая станет судьбой. Плохой или хорошей, но реальной судьбой.

2.Психея

Всей бессонницей я тебя люблю,
Всей бессонницей я тебе внемлю…
М. Цветаева, «Стихи к Блоку»

Одиннадцатиклассница Психея создавала собственный мир из фантазий, рождавшихся в ней постоянно. Фантазии возникали, в свою очередь, из стихов и песен, услышанных Психеей или придуманных ею самой. Стихи Психеи, по мнению иных педантичных людей – плохие. Очень плохие. Ужасные. Но что делать, если они появляются? Обычно стихотворением называются зарифмованные строчки, но Психея называла так гармонию в душе, радость от того, что ты создаёшь сам и что создаётся помимо тебя. Ещё Психея мечтала стать врачом.

Впечатления от жизни и искусства проникали в хрупкую Психею, как пронизывающий ветер. Ветер вдохновения нёс её по жизни, хотя ещё неизвестно, кто играл главную роль в этом союзе – вдохновение или Психея. Постепенно она научилась удерживать ветер эмоций в тонких руках и создавать с его помощью свою поэзию. Ветер, полёт и поэзия могли появиться, например, когда Психея услышала по телевизору авторскую песню Нателлы Болтянской. В душе Психеи эхом раздавались вдохновенные строки: «Самый яркий путь в бессмертье – это аутодафе!» Волнующее, яркое и не очень понятное слово «аутодафе» создавало драматичное, но при этом энергичное настроение. Стихотворение-песня разгоралось полыхающим костром, протягивающимся во все стороны и направления. Психея хотела сама броситься к гитаре и перебирать струны. Неважно, какой получится музыка в результате. Важно, что музыка звучит здесь и сейчас.

Психея любила читать цикл Марины Цветаевой «Комедьянт». Любила за его двойственность, потому что голоса женщины-поэта, написавшей стихи, и комедьянта, благодаря которому появился цикл, то разъединялись, то сливались. Можно попробовать разговаривать и тем, и другим голосом. Психея становилась то актёром – объектом поклонения, то женщиной-поэтом – движущей силой цикла. Тут недалеко и до идеи эмансипации, иногда критически думала Психея. Более привычна ситуация, когда поэт посвящает актрисе романтичные признания. Мужчине принадлежит слово из глубины души, женщине – внешний блеск, а в цикле «Комедьянт» всё повернулось наоборот. Но и такая перемена не стала окончательной. Читая стихи «Вы столь забывчивы, сколь незабвенны» или «Ваш нежный рот – сплошное целованье», Психея видела, что говорящий и слушающий постоянно меняются местами «наоборот». Нельзя определить точно, кто кому признаётся в любви – поэзия театру или театр поэзии. «Комедьянт» напоминал сцену, заставленную причудливыми вещами. В таком пространстве надо осторожно двигаться и прикасаться к чему-либо. Всё, что находится на сцене, выполняет не ту функцию, которую должен выполнять реальный предмет. Когда прикоснёшься к бутафории, возможно, она превратится в птицу и улетит. Реальные вещи хранят в себе противоположный смысл.

Те, кто знал Психею, заметили, как она зачитывается поэзией Цветаевой. Иногда её спрашивали, откуда появился такой интерес.

— Психея, ты в последнее время столько читаешь Цветаеву, — заметила одноклассница Евангелина.

— Да, это интересно.

— А почему ты выбрала именно её? – любопытствовала Евангелина. – Где-нибудь услышала о Цветаевой? От кого?

— Не суть важно, — сдержанно улыбалась Психея.

И действительно, стоит ли называть имя реального человека, заговорившего о Цветаевой при Психее и подчеркнувшего то, что заинтересовало Психею в женщине-поэте? Если уж люди так добиваются ясного ответа, можно считать, что поэзию Цветаевой для Психеи открыла Психея. Психея существует в каждой поэзии, вдохновении, счастье. Психея мечтает о том, чтобы обладать тем же, чем обладает Психея. Стихи и мечты Психеи так искренни, но при этом нежные и хрупкие. Они живут только в самой Психее, им удобно в её изяществе. Психея способна уравнять мечты с огромным миром, чтобы их хватило каждому, кто ищет гармонию. Если кто-то вдохнул свет жизни в слабые фантазии, кто может не пойти за ним?

Психея заметила, что из стихотворений Цветаевой очень полюбила «Бессонницу». «Бессонница» чем-то напоминала Психею – такая же стихийная, имеющая власть над всеми без исключения. Но настоящий поэт не боится бессонницы, ведь она и появилась благодаря Психее. Это знак отличия того, к кому пришло вдохновение. Оставаясь одна, Психея подолгу повторяла вслух строчки из «Бессонницы». Часто она останавливалась на одних и тех же словах.

— То-то же – по ночам – не молись – идолам! Я твою тайну выдала – идолопоклонница!

Чтение иногда переходило в слёзы. Просто это ещё одно слияние с Психеей. Иногда Психея входит в наши мечты как праздник, иногда – как боль. Мы готовимся принять её в любой момент, каким бы опытом мы ни обладали.

Ансамбль выступил на фестивале «Зори отечества». Психея пела вместе с другими бардовские песни.

— Нет дороги окончанья,Есть зато её итог,Дороги трудны, но хуже без дорог.

Фестиваль подарил Психее хорошее настроение. Но это мероприятие и этот день стали для неё и чем-то большим. Музыка и песни воплотились в мечту Психеи. Она стала больше затемнённого зала, в котором происходило действо. Душа Психеи вместила в себя людей, которые слушали Психею, зал, потом душа распространилась на огромный мир. Мечта Психеи стала её молитвой. Психея любила песни, которые пела сегодня, но её чувства преодолевали все песни, какие есть. Ещё не придумано таких слов, в которых Психея выскажет своё восхищение. Она слышит, как звучит её голос, но не может уловить слов. Все слова бессмысленны для передачи мечты. Мелодия голоса легче рассказывает о восторге в душе, хотя значение звука приходится разгадывать.

Кто-то служит мечте посредством авторской песни. Кто-то пишет стихи, посвящённые мечте. Кто-то рисует мечту. Восхищение мечтой можно выразить в сценической игре. Рассказы о мечте звучат на разных языках искусства. Но, каким бы талантом ни обладала каждая из нас, талант появляется и становится сильным благодаря мечте. Сначала мечта скрыта от того, кто ей служит. Он чувствует, что где-то есть то, что даст ему гармонию и пытается найти мечту наугад. Мечта скрыта за высокими стенами и закутана в неизвестность. Она похожа на мумию. Её красоту не могут видеть случайные люди. Но кто-то всё больше загорается от мыслей о мечте. Его поиски становятся всё увереннее. Тот, кто хочет служить мечте, узнаёт приметы, по которым можно найти путь к ней. Он достигает цели пути и освобождает мечту от её одиночества. Мечта раскрывает крылья. Она превращается в ангела, разговаривающего с тем, кто ей служит. Диалог души и ангела звучит только для них. Ангел очищает душу и раскрывает перед ней чудеса. Но со временем идиллическое счастье для двоих становится тесным. Для любви мечты и того, кто ей служит, нужны новые просторы и вершины. Тот, кто влюблён в мечту, создаёт своё искусство ради неё. Во всём, что он делает, живёт его мечта. Взгляд её глаз отражается в искусстве. Мечта, отражённая во многих зеркалах творчества, становится божеством. Тот, кто ей служит, создаёт всё, что может подчеркнуть красоту божества. Мечта, которой возносятся молитвы, может появляться на земле в разных телах реальных людей. Физические воплощения красивы каждое по-своему, но все они объединены тем, что хранят в себе мечту. Тех, кто служит мечте, может быть много, но все они тоже являются воплощением мечты в разных оболочках. Поэтому не стоит ревновать одних к другим и выяснять, к кому в данный момент обращена молитва. Каждый диалог с искусством – служение божеству. В каждой физической оболочке соединяется и божество, и тот, кто ему служит. Служение мечте продолжается бесконечно.

Голос Психеи затих. Но для тех, кто её слушал, голос продолжал звучать в сознании. Каждый, услышавший голос, наполнял его словами, понятными и близкими именно ему, и обращал сложившуюся речь к божеству, которому поклонялся.

3.Евангелина

— Здравствуйте, — сказала Евангелина, выходя читать доклад.

— Первый, кто поздоровался, — заметила её одноклассница Психея.

Глядя на Евангелину, люди наполнялись одновременно радостью и уверенностью, что всё будет хорошо. Евангелина всегда обладала оптимизмом. Сейчас она просто расцвела, потому что для радости появился повод. Евангелина встретила человека, о котором думала часто и подолгу. В такое время она светло улыбалась. Те, кто знал Евангелину, думали, что она достойна счастья, о котором мечтала уже давно.

Евангелина стала внимательнее вчитываться в литературные сюжеты. Она пыталась найти в каком-нибудь из них сходство со своей любовью, воплощённое в образе с именем и биографией. Примерно в то же самое время у Психеи начался любовный роман с Цветаевой. Как бы по-разному ни складывались истории девочек, всё же обе они узнали любовь. Психея помогла Евангелине, найдя ей двойника в поэзии Цветаевой. По словам Психеи, Евангелинина любовь напоминала Еву. Евангелина познакомилась с образом Евы и почувствовала, что он отражает её полностью. Теперь Евангелина знала, какая роль в любви ей предназначена.

Евангелина заново проживала миф о Еве, сотворяла с чистого листа мир своей любви. Ева – любящая женщина, мечтающая доставить радость тому, кого любит. Сейчас образ Евы содержит меньше материального, он соединился с легендой, стал больше фантазией, чем жизнью. Евангелина вернула Еву в жизнь, поделившись с ней плотью и кровью. Тело женщины расцветает и созревает, как плоды яблони. Любовь тела становится сокровищем, о котором мечтают, к которому стремятся. Любовь – запретный плод, влюблённые мечтают сорвать его. Прекрасно тело Евангелины, её большие тёмно-карие глаза, густые тёмно-русые волосы до плеч. Ева олицетворяет землю, из которой поднимается жизнь. Дерево растёт из земли, держится корнями за почву, а ветвями – за небо. Такой же стала Евангелина благодаря любви. Она берёт энергию у земли и неба, реальности и мечты. Без реальности любовь уязвима, но без мечты она не имеет смысла.

На конференции Евангелина вместе со всеми ищет возможность продолжить историю, у которой есть только начало. Для того, чтобы найти ответ, Евангелина вспоминает, как у неё самой зародилась мечта о занятии медициной. Мечта жила глубоко внутри Евангелины, и какое-то время Евангелина была единственной, кто общался с мечтой. Потом Евангелина прочитала роман «Доктор Живаго». Там она увидела собственную мечту, но ставшую реальностью и приумноженную. Евангелина поверила, что у неё всё получится. Теперь она открыто говорила о том, что будет делать дальше. Это вызывало уважение: значит, у Евангелины есть цель, предпочтения и планы. Книга помогла Евангелине поверить в себя. Для кого-то проводником к мечте становится другой человек. Если кто-то вдохнул свет жизни в слабые фантазии, кто может не пойти за ним?

Мечты Евангелины о профессии и любви сливались и становились запретным, но таким зовущим плодом. Всё, что влечёт к себе, сначала находится далеко от нас. Потом мы приближаемся к цели. Только в нашем сознании остаётся препятствие, удерживающее от соединения с мечтой. Преодоление препятствия внутри нас – самое важное на пути к мечте.

4.Анюта

К одиннадцатому классу Анюта научилась погружаться в мечты так глубоко, что до мира фантазий не доходили отголоски реального мира. Не то чтобы Анюта на кого-то обижалась. Но иногда необходимо пообщаться только с собой. Анюта вспоминала, откуда она узнала всё, что несёт в душе, и обдумывала, кому и что она расскажет и откроет. В её мечтах хранились сказки, получившиеся из чьих-то биографий, и цвета радужного спектра, которыми Анюта раскрашивала мир. Анюта наводила порядок в своей мастерской и возвращалась к людям. Иногда она впускала кого-нибудь в лично-творческое пространство, например, подругу Вию. Те, кто видел искусство Анюты, неизменно думали, что не смогли бы создать того же самого из скопления непонятных чувств, мыслей и ассоциаций, собранных Анютой за долгое время.

На этой конференции Анюта рассказывала о поэзии Ахматовой, дающей Анюте вдохновение. Поэзия не осталась для Анюты только поэзией. Стихи в сознании Анюты превратились в картины, изображающие настроение автора. Как это бывает: когда прочитаешь стихотворение и видишь картинку, предметы, возникающие один за другим. Автор тоже изменялся во время чтения стихов Анютой. Женщина-поэт, величественная и страстная, уменьшалась до хрупкости очаровательной девочки. Создатель поэзии перемешался с читателем. Получившееся сочетание трансформировалось в образ, уже совсем близкий читателю. Но женщина-поэт останется выше обид, надо верить в это. Именно потому, что творчество Ахматовой находит поклонников, у каждого из них появляется своя Анна Ахматова. Сейчас Анюта показывала картины, написанные под впечатлением от стихов Ахматовой. Героиня картин, тоненькая, печальная, юная, напоминала душу женщины-поэта, освобождённую от роскошных атрибутов. И, конечно же, саму Анюту – стеснительную и трогательную.

«Как светло здесь и как бесприютно». Героиня стоит на белой заснеженной улице. Улица похожа на замёрзшую реку. Зимой стихии воды и земли приобретают единый облик. Сама героиня, одетая в чёрное, напоминает облетевшее дерево. Но облетевшие деревья печальны, они дрожат на холодном воздухе. В героине остаётся энергия, несмотря на всё, что с ней происходит в человеческом мире. Она не трепещет на ветру, а разворачивается в свободном полёте. Чёрная стройная фигура превращается в птицу.

«Знаешь, я читала, что бессмертны души». Героиня в библиотеке. Она заблудилась среди книжных лабиринтов. Слова, появляющиеся в её душе, летают по воздуху, проникают в книги и знакомятся с другими словами. Когда героиня устаёт ходить по коридорам, она останавливается и читает книги. Иногда она проводит пальцами по страницам и некоторые строчки меняются. Героиня наделена властью над книгами и книжными судьбами.

«Я улыбаться перестала». Героиня смотрит в окно. Сквозь мутноватое стекло видна пустота. Точнее, это однообразный белый пейзаж, где нет людей. Вид из окна кажется неизменным и одинаковым. Героиня пытается сделать пейзаж новым, вызывающим радость. Она раскрашивает окно в разные цвета, рисует деревья, цветы, птиц, более или менее похожих на настоящие. Лицо героини отражается в стекле. Она раскрашивает своё отражение, среди растительности возникает портрет героини. Какое-то время она улыбается, глядя на полученный результат. Краски кажутся реальным миром. Но когда героиня открывает окно, чтобы приблизиться к волшебному видению, становится понятно, что за окном только снег и воздух. Героиня снова печальна.
«Он мне сказал: «”Не жаль, что ваше тело растает в марте…”» Героиня смотрит в небо. Она ждёт тёплого воздуха, как корабля, который заберёт её с необитаемого острова. Если она растает и сольётся с воздухом, это ещё одно её лицо и ещё одна ипостась её искусства. Стихи героини окрыляют её.

Анюта думала, что, если она верит в себя и умеет что-то делать, в этом ей помогла поэзия Ахматовой. Голос, собравший слова в стихотворения, стал лицом, принадлежащим не только поэту, но и Алине. Это вдохновило Анюту на диалог с людьми. Теперь её мысли жили не только в глубине души Анюты. Если кто-то вдохнул свет жизни в слабые фантазии, кто может не пойти за ним?

Вия, сидя за партой, с интересом разглядывала картины подруги. Анюта и раньше казалась Вие человеком, имеющим собственное пространство. А сейчас Анюта стала связующим звеном человеческого мира с ахматовской поэзией. Отражают друг друга даже сочетание имён: Анна Ахматова — Анюта. Сегодняшнее выступление Анюты на конференции создало творческий дуэт.

5. Вия

Вия пошла в секцию литературы за компанию с Анютой. Сама Вия не писала доклад, но хотела и порадоваться за подругу, и послушать интересные сообщения. Внимательный взгляд со стороны очень важен для тех, кто представляет свою работу. Хороший слушатель и поддержит читающих одобрением, и направит идею доклада в дальнейшее русло. Вия знала и любила литературу, но в последнее время записанные истории чужих взаимоотношений не занимали её надолго. Вия влюбилась в реальной жизни. То, что произошло с ней, не случалось никогда и ни с кем. В книгах не получалось найти даже слабого отражения чуда, которое Вия несла в сердце. Можно было бы собирать детали из разных сюжетов о любви: взгляд, пожатие руки, любовное письмо (или эсэмэска), чувство, когда забываешь о времени… Но всё это происходило с Вией здесь и сейчас.

Вия немного отвлеклась от счастья любви и снова обратилась к литературе. Это был их с Анютой мир, всегда их принимающий. Литература, как и творчество вообще, может открыть человеку сокровища. И сам человек тоже способен создать сокровища. Вия подумала, что ей нужно ввести в мир творчества и любимого человека. Всё же любовь станет ещё прекраснее от знакомства с искусством. И, возможно, создаст что-то своё, ни на что не похожее, проживающее дебют в искусстве.

Во время конференции, после выступления Анюты, Вия спросила:

— Анюта, а ты не изображала Ахматову такой, какой она выглядит, когда её сравнивают с русалкой?

— Для меня Ахматова – такая, как здесь, — ответила Анюта.

Да, Анюта увидела Ахматову в интерьере городского дома, на улице с правильной архитектурой. Женщина-поэт встречалась и со стихией, а именно – с воздухом, несущим на широких крыльях как женщину, так и улицу. Стихия женщины-поэта, увиденная Вией – вода. Русалка свободно плывёт по воде, не требующей твёрдой поступи и прочного самостояния. У русалки нет роскошных платьев, потому что она обладает длинными волосами и чешуёй. Вода становится тканью, в которую закутывается русалка. Капли воды сверкают на волосах и руках русалки, как бриллианты. Благодаря интересу девочек участники конференции вызвали в памяти самые романтичные образы женщины-поэта. Но творец является перед публикой во многих образах, и кому-то ещё предстоит воплотить это в изображении. Если кто-то вдохнул свет жизни в слабые фантазии, кто может не пойти за ним?Вия подумала, что самое время попросить у возлюбленного, чтобы он посвятил ей стихи. Надо покапризничать и вдохновить его на поэзию. Вия станет Музой, чтобы кто-то стал поэтом. Конечно, Вия умеет быть и Музой, и поэтом, но не может же она всё делать на разрыв…

Районная конференция

1.Серьёзная Кудряшка

Районная конференция в школе стала важным этапом в жизни Серьёзной Кудряшки. Серьёзная Кудряшка выступала в секции литературы с докладом о Петербурге в произведениях Достоевского. Кажется, что отведённое время с трудом вмещает результат подробного изучения, а нужно ещё следить за слайдами. Сейчас появились пожелания к докладу, чтобы он сопровождался презентацией. Серьёзная Кудряшка пришла на конференцию с радостным волнением. Но в то же время её не оставляло тревожное чувство.

Очаровательная Серьёзная Кудряшка, девочка с вьющимися русыми волосами, вызывала прилив нежности у тех, кто её встречал. Серьёзная Кудряшка казалась ожившей грёзой. Рядом с ней хотелось вспоминать о сказках, о творчестве, а не о том, что в магазинах всё подорожало. Сама Серьёзная Кудряшка любила читать и сравнивала прочитанное с жизнью своей семьи, одноклассников, знакомых. Когда Серьёзная Кудряшка открывала человеку его сходство с литературным образом, сначала ей не верили. Людям казалось, что Серьёзная Кудряшка из доброты утешает их. Но, вчитавшись в книги, которые вспоминала Серьёзная Кудряшка, её знакомые видели свою ситуацию и её разрешение. Книги становились частью жизни, надо только научиться смотреть на них с нужной стороны. Но сейчас романтичная Серьёзная Кудряшка стала задумываться, что в её интересах могло бы появиться что-то новое. Обычно она рассматривала литературу как волшебство, создающее мечту. Серьёзная Кудряшка узнавала, что литература может быть объектом изучения. Если изучить по частям одно произведение, можно понять его закономерности. А если изучить по частям многие произведения, можно понять закономерности литературного направления. А вот когда изучишь все закономерности… Что произойдёт дальше, Серьёзная Кудряшка пока не представляла. Но ей открывалось большое поле деятельности, её поиски только начинались.

Не все врождённые качества Серьёзной Кудряшки могли пригодиться в исследованиях. Серьёзной Кудряшке пришлось пересмотреть особенности характера, развивать в себе рационализм и сдерживать мечтательность. Грёзы заменились планами, восторженность – скептицизмом, фантазия – здравомыслием. Теперь с Серьёзной Кудряшкой стало интересно разговаривать, потому что она знала много фактов о литературе. С другой стороны, Серьёзная Кудряшка рассказывала это как отвлечённую информацию. За словами и понятиями не стояло человеческих печалей и радостей. То, о чём говорила Серьёзная Кудряшка, не оживало. Литература стала для неё кумиром, а не отражением жизни. Непонятно, сколько она приобрела и сколько потеряла.

Двигаясь в исследовании дальше согласно чётко продуманному плану, Серьёзная Кудряшка достигла высот в познании. Она выступила на школьной конференции, а теперь – на районной. Весёлая Кудряшка, сестра-близнец Серьёзной Кудряшки, сидела среди слушателей. Когда Серьёзная Кудряшка вышла читать доклад, презентация появилась не сразу. Серьёзная Кудряшка немного волновалась, но наконец изображения видов Петербурга появились на экране. Во время выступления Серьёзная Кудряшка нашла глазами Весёлую Кудряшку, с улыбкой смотрящую на сестру. И Серьёзной Кудряшке показалось, что она смотрит в зеркало. Напротив Серьёзная Кудряшка увидела девочку, как две капли воды похожую на себя. Девочка смотрела на мир с любопытством, фантазии били в ней через край, она готова была раздарить их всем, кто рядом. А какой теперь стала Серьёзная Кудряшка? Ответственным и собранным человеком, но уже не верящим безоговорочно в сказки. Из её жизни ушли неожиданные радости. Она и сейчас привлекает внимание безукоризненными манерами и интеллектом. Но это только маска, закрывающая нежность Серьёзной Кудряшки. Весёлая Кудряшка помогла Серьёзной Кудряшке вспомнить настоящий облик. В сестре Серьёзная Кудряшка увидела себя настоящую, от которой отказалась. Серьёзная Кудряшка очень захотела вернуть свою сущность. Если кто-то вдохнул свет жизни в слабые фантазии, кто может не пойти за ним?

После конференции Серьёзная Кудряшка перечитывала Достоевского. Она постаралась отвлечься от специальных знаний и читать книги просто как в первый раз. В сознании Серьёзной Кудряшки появлялись видения, связь которых с книжными сюжетами не увидел бы неискушённый человек. Но Серьёзная Кудряшка знала, что её фантазии посвящены одному и тому же – вдохновению. Поэтому они сплетались в единое кружево.

2. Весёлая Кудряшка

Весёлая Кудряшка пришла на районную конференцию в школе, чтобы поддержать Серьёзную Кудряшку, сестру-близнеца. Сама Весёлая Кудряшка мало интересовалась исследованиями, особенно в последнее время. Но войти в группу поддержки – святое дело. «Серьёзная Кудряшка – чемпион», можно ещё замотаться в шарфик. Весёлая Кудряшка засмеялась. Даже на конференции она нашла повод посмеяться.

Не так давно Весёлая Кудряшка почувствовала, что она как будто делится надвое. Хотелось всего и сразу. Она знала себя как хрупкое существо, замечающее хорошие стороны в людях и ситуациях. Конечно, это взгляд сквозь розовые очки. Но Весёлая Кудряшка продолжала украшать фантазией всё, что попадалось ей на пути. Впечатления для фантазии Весёлая Кудряшка брала и из книг, и не из книг. Например, смотрела на небо и придумывала, что облака – тоже думающие существа со своим мировоззрением, со своей культурой (и литературой тоже). Весёлая Кудряшка придавала облакам сходство с людьми, а людям – сходство с облаками. Постепенно вымысел и реальность смешивались. Для творческого восприятия хватало только восторженного взгляда, обращения к себе самой, и дальше можно только следить за калейдоскопом впечатлений. Но Весёлая Кудряшка чувствовала, что кроме трогательных грёз, рождающихся в душе, есть другая жизнь – реальная, знакомая всем людям её поколения. Когда людей объединяют общие жизненные условия, индивидуальность становится рудиментом. Весёлая Кудряшка стала искать возможность проводить как можно больше времени со своим поколением. Она слушала музыку, которую слушали все, ходила развлекаться туда же, куда и все, разговаривала так, как все… Даже подумала о том, что нужно завести мальчика, потому что все люди её возраста заговаривали про любовные отношения.

Весёлая Кудряшка сама не заметила, как стала другой. Её природные черты не походили на общие признаки поколения Весёлой Кудряшки. Попадая в компании подростков, Люда переходила с личного языка на понятный всем. Люда маскировала доверчивость насмешливостью, скромность – развязностью, наивность – взбалмошностью. Взамен за весело проведённое время приходилось чем-то жертвовать. На жизнерадостную Весёлую Кудряшку никто не мог обидеться всерьёз. И всё-таки знакомые видели, что она стала не такой, какой её привыкли воспринимать. Раньше Весёлая Кудряшка смотрела с восхищением на всех и всё. Теперь она везде выявляла недостатки и не упускала случая подколоть. Иногда Весёлой Кудряшке самой не нравилось, что она взрывается по поводу и без повода. Но, когда Весёлую Кудряшку «заносило», она уже не могла остановиться.

Весёлая Кудряшка сопровождала Серьёзную Кудряшку на конференции, хотя большинство её друзей считало, что уроки литературы могут продолжать добровольно только неудачники. Но Весёлая Кудряшка решила хотя бы сейчас сделать то, что на самом деле хочет. Если уж честно, она часто не хотела туда же, куда и все, просто демонстрировала независимость от старшего поколения и попадала в зависимость от своего. Весёлая Кудряшка любовалась Серьёзной Кудряшкой, стоящей у доски. И внезапно Весёлая Кудряшка увидела в Серьёзной Кудряшке себя, с такими же волнистыми русыми волосами. Такой Весёлая Кудряшка была всегда – нежной, лёгкой, верящей в мечту. Для встречи с мечтой Весёлая Кудряшка не боялась отойти от людей, чтобы потом показать найденную мечту им же. Сейчас Весёлая Кудряшка так торопится успеть за модными тенденциями, что ей некогда приглядеться к своим мыслям. Поэтому мысли Весёлой Кудряшки спутались в огромный клубок. Весёлая Кудряшка нахмурилась, пытаясь отогнать воспоминания о творческом уединении. Но очарование Серьёзной Кудряшки показало Весёлой Кудряшке, какой является Весёлая Кудряшка на самом деле. Весёлая Кудряшка соскучилась без себя истинной, доброй и светлой, хотя немного и не от мира сего. О собственной сущности Весёлая Кудряшка вспомнила благодаря Серьёзной Кудряшке. Если кто-то вдохнул свет жизни в слабые фантазии, кто может не пойти за ним?

Придя домой, Весёлая Кудряшка включила легкомысленные песенки. Но громкие голоса исполнителей уже не отвлекали Весёлую Кудряшку от сотворения сказок, истин и космоса у себя в душе. Чудеса Весёлой Кудряшки создавались независимо от неё. Она смотрела на возникающее волшебство сначала с насмешкой, но потом – со всё нарастающим восхищением.

5 часть

Эльфа

Фантаст отражается во всех персонажах сочинённых им фэнтези. Эльфа не являлась исключением. Но больше всех сказочных существ на неё походили эльфы – с тёмно-вишнёвыми волосами и глазами, живущие в цветах или в дуплах деревьев, с крыльями и лисьими ушами. Такие эльфы любили посмеяться над людьми, завести путников в лесную чащу. Люди сами соглашались остаться на месте, глядя на танцы эльфов. Проходило время, а эльфы оставались миниатюрными и молодыми. Хотя в реальной жизни Эльфе не хватало эльфийского оптимизма. Она уже знала, что создатель фэнтези примеряет на себя разные образы, чтобы пообщаться с читателями. Иногда Эльфа боялась потерять вдохновение, тогда она не сможет заниматься творчеством даже в роли пятого гномика у десятого волшебного камня.

Эльфа включила запись мультсериала «Принцесса Старла и повелители камней». Сюжет о Старле и её подругах оставался любимым с подросткового возраста Эльфы. Неплохо и сейчас его посмотреть, просто так, без повода.

В каждом фэнтези Эльфы действовали верховный маг и маг-дилетант, возможно, попавший в магический мир из мира людей, микс Гарри Поттера и Алисы. Иногда они колдовали порознь, иногда вместе, но суть оставалась одной и той же. Эльфа придумывала им разные биографии, внешние черты, сверхъеcтественные способности, но всё-таки это были образы Мерлина и Гарри Поттера. Можно писать об эльфах и гномах, которые сопровождают магические обряды, совершаемые главными героями. Но это продолжение одной и той же темы, более или менее закутанной в мантию и прикрытой шляпой.

Эльфа и её муж всё чаще говорили о том, что они оба поменяют работу. Эльфа задумывалась, что её ждёт, если она оставит школьные уроки английского. Возможно, после этого она не напишет ни одного фэнтези. Нет, то есть напишет о менеджерах по продажам философских камней и волшебных палочек. Но это будут уже не её фэнтези. Просто синхронные заметки. Ну, не хотела Эльфа появляться в волшебном лесу в роли торговки, у которой до этого ничего не было, чёрная дыра. Какое бы образование маркетолог ни получил, он всё равно будет продавать всё на свете и получать проценты с продаж.

На улице Эльфу окликнули: «Девочка!» Поблизости, кажется, не было никого, кто походил бы на девочку, поэтому Эльфа отнесла обращение к себе. С ней заговорила женщина, которая хотела узнать дорогу. Эльфа ответила на вопрос. Идя дальше, она отметила, что ей ещё можно оставаться в категории девочек. Возможно, причина в её хрупком сложении, а возможно, в сияющей улыбке.

Эльфа поняла, ради чего она пишет о своей фантазии и ради чего каждый пишет о своей фантазии. Ради самой же фантазии! Неважно, в чьей плоти и крови она появится, но если фантазия существует, значит, то, что она изображает, уже появилось, просто пока в ипостаси, когда её видит только воображение творца. Надо писать о фантазии, не зная, сбудется ли она, и если сбудется, то в каком именно воплощении. Для начала надо просто писать, признаться на бумаге, что фантазия есть. А дальше – будь что будет!

Эльфа и её муж переехали в Лондон. Там муж Эльфы открыл бизнес, а Эльфа издала свои фэнтези на двух языках, русском и английском. Теперь благодаря Эльфе многие узнали, что фантазия может стать реальностью.

Конкурс художественного чтения в лицее

Художественное чтение – не арена для борьбы, это просто повод порадоваться и прикоснуться к искусству. Но в то же время участники приглядываются друг к другу. Всё-таки интересно сравнить, кто и как воспринимает поэзию. Среди жюри сидит школьная телезвезда. Она была телеведущей на местном канале. Поэзия звучит голосами школьников, приобретает что-то новое благодаря интонациям и паузам. Каждый читающий выбрал то, что затронуло его чувства.
Стихи с мятежным настроением:

— Сколько возможностей вы унеслиИ невозможностей – сколькоВ ненасытимую прорву земли,Двадцатилетняя полька!

И с задумчивым:

— Нас отец, за ухватку любя,Называл не детьми, а сынами.

И с лирическим:

— И молиться не учи меня. Не надо!К старому возврата больше нет.Ты одна мне гордость и отрада,Ты одна мне несказанный свет.

И с трагическим:

— Но громко жене говорила тревога:Не поздно, ты можешь ещё посмотреть…

Одна девочка читает стихи Тютчева. В это время она думает о любовной истории. Любовь вытесняет для неё и поэзию, и артистизм. Внезапно девочка забывает, о чём говорила. У неё хватает сил закончить стихотворение на середине, улыбнуться и уйти на место. Девочка садится в последний ряд. Теперь она уже не может сдержать слёз. У неё всё так неясно в любви… Своё актёрское выступление она, похоже, провалила, теперь и в любви может получиться то же самое.

— Главное, что ты чувствовала, о чём читала, — успокаивает её другая девочка, сидящая рядом.
Девочка, сбившаяся с актёрской интонации, кивает. Всё-таки ей грустно, и она уходит, не дожидаясь конца. Но вполне возможно, что уже завтра её любовь станет счастьем. И её главная роль обязательно ещё сыграется.

В художественном чтении происходит слияние поэзии и актёрской игры. Поэзия создаёт стихи, как сокровища. Актёрская игра придаёт сокровищу яркий блеск. Поэзия создаёт «что-то», актёрская игра изображает, «как» это должно воплотиться. Единство прекрасной формы и прекрасного содержания, красоты и одухотворённости рождает совершенство.

— И если можешь сердце, нервы, жилыТак завести, чтобы вперёд нестись,Когда с годами изменяют силыИ только воля говорит: «Держись!»

Конкурс художественного чтения многим помог увидеть ещё больше красоты слова и звука, чем они видели раньше. И в этот день участники встретили в одном месте и в одно время театр и поэзию. Где ещё происходят такие чудеса? Только на школьном конкурсе, когда сохраняется способность удивляться и желание открывать новое.

Изостудия

1.Ариэль

Ариэль зарисовывала свои дни и раскрашивала их. Из рисунков Ариэль уже составился целый дневник её жизни, свершений и знакомств с чем-то интересным. Ариэль раскрашивала страницы рисованного дневника цветами радуги. Правда, цвета радуги чередовались в произвольном порядке, а не в обычном. Это как перепады настроения: сегодня грустно, завтра весело…

Сегодня Ариэль сидела в изостудии и слушала песню «Тебя ждала я, жаль, нет крыльев за спиной». Значит, сегодня у неё день песни про ожидание. Такой сюжет Ариэль слышит не в первый раз, он странствует по литературе и музыке. Девушка стоит на берегу и вглядывается в море. Её любимый плывёт по бескрайней воде. Есть опасность борьбы с водной стихией. Кроме бурного моря, есть порты, из которых возлюбленный может не вернуться… Поэтому девушка печально всматривается вдаль. Она хочет приблизиться к любимому, но её путь пролегает только по земле. Когда девушка подходит к воде, она не может двигаться дальше. Огромное море похоже на волшебную страну, но туда невозможно войти. Девушка протягивает руки к морю. Её волосы и платье развеваются по ветру. Она пытается хотя бы так переместиться из земного одиночества в мир стихий.

Ариэль раскрашивает день песни и ожидания героини. В этом рисунке сочетаются голубые, синие и бирюзовые тона. Для ожидания у моря Ариэль подобрала оттенки задумчивости, мечтательности, грусти. Иногда море переливается серебристыми и жемчужными тонами. Ариэль нарисовала белый парус, плывущий вдалеке. Всё-таки мечта может стать осязаемой. В целом получилась какая-то сбалансированная картина, беспросветно печальная. Ожидание героини замерло, не двигаясь вперёд. Ариэль даже стало грустно при взгляде на собственную работу. Какой-то уж совсем апатичный день…

Ариэль решила внести в рисунок яркий акцент, сразу изменивший концепцию истории. Медленно плывущий парус Ариэль раскрасила в красный цвет. Парус сразу стал заметным, ожидание – осмысленным. Теперь корабль казался огоньком, пламенеющим посреди воды. Ариэль улыбнулась, подумав, что теперь история героини сложится счастливее. Какой всё же волшебный красный цвет! Когда его нет, происходит просто ожидание у моря. А когда он есть – появляются алые паруса!

2.Дочь Рыбака

В доме культуры Дочь Рыбака играла на пианино и пела под музыку:

— Мой конь притомился, стоптались мои башмаки.Куда же мне ехать, скажите же, будьте добры?

Пение Дочери Рыбака создало романтичную атмосферу в литературном клубе. Да, она умела и петь, и играть, и училась в сельхозакадемии. Казалось бы, жизнь Дочери Рыбака складывалась удачно. Дочь Рыбака любила своего мальчика. Со стороны можно было подумать, что Дочь Рыбака обладает всем, что нужно для счастья. У неё есть и любимый человек, и таланты, и её шарм притягивает к Дочери Рыбака поклонников. Иногда Дочь Рыбака думала: в том-то и дело, у неё есть стандартный набор благополучия. Не меньше, но и не больше. Между тем в сердце Дочери Рыбака жила тайная тревога. Она любила того, кто стал её радостью, у неё было с кем дружить. И всё-таки Дочь Рыбака оставляла внутри себя место для того, что её волновало. Она бы никогда не рассталась с правом думать о сокровенном, когда мысли вдруг появлялись. Задумчивость Дочери Рыбака жила в ней как отдельный мир, всегда принимающий Дочь Рыбака.

Дочь Рыбака думала о женщине, очень мечтательной и поэтому беззащитной, не знающей границы между мечтами и жизнью. Сейчас женщина не была рядом с Дочерью Рыбака, да и вообще не выходила во внешний мир. Так случилось, потому что хрупкое создание оказалось в «семье», где никто не испытывал к нему любви. Конечно, это можно было бы изменить. Правда, после развода пришлось бы уехать в маленькое место. Но если сравнить плюсы и минусы… Дочь Рыбака могла бы приезжать туда. Сейчас есть общение по Интернету. Только Дочери Рыбака не нужно разговора с компьютером. Она хочет сияния глаз, мягкости голоса, моментального рождения слов. И диалог должен украшаться не «лайками», а стихами, возникающими под впечатлением от каждого обычного слова.

Уже не один год в День Победы Дочь Рыбака ходит на Центральную площадь. Там она смотрит выступления коллективов детского и юношеского творчества, слушает «Караоке-битву». Дочь Рыбака понимает, что День Победы вызывает в сердцах людей много откликов и воспоминаний. Но в сердце Дочери Рыбака есть и свои отдельные воспоминания, связанные с этим праздником. Она вспоминает встречу, произошедшую во время «Караоке-битвы». Вспоминает песни, более скромные, чем строки поэзии Серебряного века – «Ой, как ты мне нравишься» или «Всё равно ты будешь мой».

Дом и работа (теперь уже бывшая) женщины, о которой думает Дочь Рыбака, находятся на трамвайных кольцах. Два здания стоят по двум концам трамвайного пути. От одного из них можно приехать к другому, и наоборот. Даже в самой весёлой компании Дочь Рыбака вспоминает загадочный маршрут трамвая, отходящий от мечты и приводящий к мечте, в какую сторону ни отправляйся. Поэтому глаза Дочери Рыбака затуманиваются печалью. Приходя в изостудию, Дочь Рыбака рисует два трамвайных кольца. По радио звучит песня: «Я в этом фильме главный актёр, я сценарист в нём, я режиссёр». У Дочери Рыбака случаются моменты, когда она и за режиссёра, и за актрису. Она двигается между трамвайными кольцами и всё равно находит один и тот же результат. Движение по кругу Дочери Рыбака переходит в её рисунки.

Народное пение

1.Ягодка

Ягодке долгое время казалось, что она живёт в коконе. Она знала, что у неё тоненькая фигура, светло-рыжие волосы, почти кислотного оттенка, веснушки на лице. Ягодке казалось, что она проигрывает рядом с девочками, похожими на Барби. По мнению Ягодки, так могли думать и другие. Поэтому Ягодка предпочитала  разговор с собой общению с другими людьми. Хрупкой Ягодке ничего не стоило спрятаться в оболочку нерешительности. Там она обдумывала свои фантазии и превращала их в сказки. В это время многим людям не хватало беседы с Ягодкой, знаний, которыми обладала она. Ягодка не подозревала об этом и продолжала мечтать о том, чем могла бы пользоваться только она.

Ягодка увлекалась пением, особенно – пением фольклорных песен. В школе ей во многом помогла преподавательница Летавица. Занимаясь музыкой, Ягодка заметила, каким богатством звуков обладает народное пение. Ягодкин голос и брал силу от песен, и делился с ними своей энергией. Даже сейчас Ягодка думала, что мелодичный голос – её единственное достоинство, доставшееся ей случайно. Вскоре выяснилось, что Ягодка пластично двигается под музыку. Успехи вызывали у Ягодки светлую улыбку. Когда окружающие смотрели на Ягодку, её лучезарное настроение привлекало к ней тех, кто рядом. Ягодка поняла, что у неё есть много сокровищ. Сейчас она училась в восьмом классе. К чертам ребёнка присоединялись черты девушки. В общем, Ягодка имела и талант, и обаяние, и привлекательность. Перед ней стояла новая задача – сложить из всего, что у неё есть, своё яркое, запоминающееся лицо, научиться создавать из этого радость.

Ягодка обрела собственное лицо на новогоднем концерте, как неожиданный подарок. Она пела на сцене. Песни в Ягодкином исполнении напоминали о солнце и тёплом времени посреди зимы.

— Я как ягодка леснаяЛетом, а покаЯ среди сугробов вижуРыжие стога.

Ягодка стояла у микрофона в красном коротком сарафане и венке. Её яркий образ (если ещё вспомнить про рыжину волос) и весёлый, чистый голос наполняли теплом актовый зал.

— Всё равно, я знаю, ты влюбишьсяИ в моих веснушках заблудишься.

Ягодка особенно ярко улыбнулась при этих словах. Песня как будто написана специально для неё. Но сегодня Ягодка не чувствовала робости. Она нашла в песнях своё верное отражение, как в зеркале. Яркая Ягодка, создающая хорошее настроение и солнечную погоду. Маленькое создание способно принести много веселья и радости. Концерт подарил Ягодке правильный взгляд на себя и свои возможности. Природа всегда что-то даёт нам и даже даёт помногу. Но только от человека зависит, чем станут его внешние и внутренние черты. Возможно, спрятанным кладом. А возможно – источником солнечного света, согревающего всех вокруг и всё равно не оскудевающего.

2. Летавица

Когда Летавица читала книги или смотрела фильмы, она всё чаще обращала внимание на определённый тип женских образов. Это достаточно молодые героини, у которых не один раз происходило что-то необыкновенное, и им есть с чем сравнивать. В традиционном сюжете счастье происходит на первом балу, а у кого-то, видимо, не на первом. Что скрывать, Летавица видела в них сходство с собой. Она занималась народным пением и хореографией, поэтому знакомые часто воспринимали Летавицу как весёлую красную девицу. На самом деле её душевных терзаний хватило бы на объёмный роман.

Работа Летавицы связана с выступлениями на сцене. На школьной или вообще на концертных площадках, но это уже детали. Долгое время она танцевала в ансамблях, состоящих из артисток двенадцати, шестнадцати лет или учащихся на младших курсах вуза. Летавица и её подруги потихоньку вырастали из этого возраста. Их танцы запоминались как девичьи компании школьниц-младшекурсниц, но в реальной жизни Летавица, маленькая, стройная и ловкая, находилась в таком статусе какое-то время назад. С неё и её поколения в классической литературе списывали бы старших сестёр и молодых мам. Разумеется, им всегда доступна роль «вечного студента», засидевшейся девушки, поступившей в гувернантки, всё ещё не повзрослевшей девочки. В ролях девочек, открытых для счастья и танцующих на первом балу, теперь выступают их младшие сёстры, которых Летавица когда-то воспринимала как малышек.

В школе готовился концерт, посвящённый Двадцать третьему февраля и Восьмому марта одновременно. Летавица пела дуэтом вместе со своей ученицей Ягодкой, одной из подросших младших сестрёнок. Они выступали в одинаковых народных костюмах: Летавица в жёлтом, Ягодка в яблочно-зелёном. Посмотрев на Ягодку, Летавица подумала, что видит себя. Она до сих пор пытается победить робость с помощью оптимизма, и Летавице это удаётся, а сейчас такая же борьба происходит и в душе Ягодки. Ирина Геннадьевна когда-то комплексовала из-за своей несолидной внешности. Сейчас, правда, она радуется, что её хрупкость не изменилась – значит, молодость Летавицы с ней. Фигура Летавицы немного соразмернее, чем у Ягодки, а волосы немного темнее, не откровенно рыжие. Но Летавица часто казалась себе птичкой-невеличкой. Она видела, что Ягодка хмурится, глядя в зеркало. Летавица говорила ей с улыбкой: «Какой солнечный зайчик!»

Две солистки пели песню «Расплетала косы русые берёза». Они вышли на сцену в костюмах одного фасона. Во время песни исполнительницы двигались под музыку. Те, кто не знал, что Летавица – учительница, думали, что это две очаровательные сестрёнки, ну, с небольшой разницей в возрасте. Летавица мысленно удивилась – вот что с ней сделал фольклорный костюм, такой же, как тот, в которых выступали её ученики. Ей яркий сарафанчик идёт не меньше. И этот концертный номер – тоже её победа и свершение! Для кого-то этот день стал дебютом, и для Летавицы исполнение именно этой песни в этот день – дебют. Всё правильно.

Школьный концерт ознаменовал смену зимы весной. У Летавицы появилось романтичное настроение. Один из её знакомых признался ей, что Летавица для него значит больше, чем просто друг и душа компании. Теперь она думала, что перемены в жизни только начинаются.

Ткачиха

Кое-кто считал Ткачиху колдуньей. Возможно, из-за рыжих волос и глаз, в которых плескалась бирюза. Ткачиха не опровергала это мнение. Она любила прогулки по лесу. В узоре листьев, веток и хвои она брала идеи для искусства. Сама Ткачиха в такие минуты становилась раскидистым деревом с тонкими веточками-пальцами. Прохожие могли не отличить её от других деревьев, пока не видели её светлые глаза, как будто наполненные росой. Тогда люди убегали с криками: «Колдунья! Оборотень!» Сами же придумывали, что это колдунья, обладающая страшной силой. Ткачиха видела, что её боятся, и придумывала новые шутки. Закопается в листья, ковром лежащие на земле, а когда кто-нибудь пройдёт мимо, выпрыгнет оттуда, громко смеясь. Или купается в реке и ныряет под воду. Если в реку смотрятся хорошенькие девушки, Ткачиха приплывает на место их отражения. Какая-нибудь девушка испугается, что вместо её лица появилась какая-то образина, у которой в волосах запутались водоросли. Потом сочиняют байки, что в лесу живёт колдунья и превращает людей в лягушек. Тут уж Ткачиха даже обижалась. Она всё-таки не превращала никого в лягушек, зачем наговаривать-то, чего не было?

На самом деле Ткачиха живёт в обыкновенной квартире с мужем, сыном и дочерью. Она любит свою семью, ей не надо ничего лучше. У Ткачихи есть интересная работа в колледже искусств. Но иногда она чувствует, что пришло время набраться вдохновения. То есть пообщаться с искусством наедине, собрать по миру материал для искусства. Оно требует от Ткачихи много сил. Поэтому Ткачиха уходит из дома искать то, что станет её рукоделием. Для ткачества ей могут пригодиться любые вещи. Ткачиха собирает в плетёные ковры ленты, шнурки, нитки, кружева. Но может соткать ковёр и из того, что нашла на земле – обрывков бумаги, веток, тряпок. Уж совсем сложные работы получаются из песен, сказок и легенд, из фантазий и разговоров. Что бы ни попалось в руки Ткачихе, она из сего сплетёт узор. Причём её ткачество не остаётся таким, каким она закончила его плести. Из ковров Ткачихи вырастают цветы и склоняются головками друг к другу. Ткачиха заворачивается в своё рукоделие, как в  сеть. У себя дома она разложила и развесила ковры везде – на столе, на кроватях, на полу, на стенах. Достаточно ковров и на работе Ткачихи. Она уже может выстилать коврами дороги, по которым ходит. Искусство Ткачихи становится нужным и тогда, когда надо заткать дыры. Продырявиться может и ковёр, и одежда и настроение. Вот Ткачиха и закрывает дыру. Правда, её ткачество получается пёстрым. На месте дыры появляется цветник. Но ведь главное, что основа осталась целой.

Приходя в лес, Ткачиха раскладывает всё, что собрала для работы, и переплетает это между собой. Самые разные вещи становятся одним целым в её ковре. Соединяя их, Ткачиха забывает обо всём, вокруг неё стоит тишина. Иногда Ткачиху видят девушки, гуляющие в лесу. Они засматриваются её работой. Ткачиха уже не похожа на злую колдунью. У неё светится лицо, когда она создаёт искусство. На спину Ткачихи падают спутанные волосы, в которые набились листья и песок. Всё-таки она долго ходила, подбирая всякую всячину, из которой складывается рукоделие, а когда плетёт, нет времени даже причесаться. Девушки тихо приближаются к Ткачихе, расчёсывают ей волосы и заплетают в косы. Теперь и переплетения рыжих волос стелются за Ткачихой.

Районная конференция

1.Анимашка

На голой ветке
Ворон сидит одиноко.
Осенний вечер.
М. Басё

Выступая на районной конференции, Анимашка начала рассказ издалека. Кое-кто из собравшихся знал о молодой писательнице Лесе Бухариной. Точнее, это могла быть и старшеклассница, и студентка. Леся написала романтическую историю, вышедшую в коллективном сборнике. Было и такое, что Леся Бухарина читала сочинение вслух. Те, кто видел писательницу, не мог сказать о ней чего-то определённого. Это девушка в джинсах и свитере с капюшоном, её волосы забраны под повязку, всё тёмного оттенка. Она носит очки, из-за этого люди не имеют верного представления о её лице. История Леси Бухариной понравилась девичьей аудитории. О писательнице хотелось узнать побольше. Самые настойчивые поклонницы Леси покопались в литературных журналах. Нашлось несколько текстов, принадлежащих Лесе… но с фамилией Булавина. Кое-где появлялись нечёткие фотографии Леси Булавиной, с убранными волосами и в очках. У читателей сложилось впечатление, что очки лишают лицо индивидуальности. Стёкла отвлекают внимание на себя.

Имя Леси Булавиной звучало в молодёжных компаниях, на встречах, посвящённых литературе и не литературе. Те, кто видел всё, рассказывали, что это девушка в тёмных джинсах и свитерах с капюшонами, обычно с волосами, спрятанными под повязку, в очках. Читателям стало интересно, они знают одну писательницу или двух разных. Гораздо больше публикаций выходило под фамилией Булавиной, фамилия Бухарина стояла только над одной историей. Иногда фамилии путают, это уж известно. Возможно, фамилию Булавина однажды исказили, и теперь её путают все. Заинтригованные читатели стали сравнивать встречи с девушкой, когда к ней обращались как к Бухариной и как к Булавиной. По некоторым наблюдениям, когда писательницу называли Бухариной, она двигалась более плавно, а когда называли Булавиной – более размашисто. Хотя большинство сходилось во мнении, что у девушки (или пусть даже двух девушек) не имелось особых примет. Никто не назвал бы цвет их волос или глаз или что-то необычное в их стиле.

Сегодня Анимашка раскрыла тайну писательницы Леси. История, вышедшая под именем Леси Бухариной, принадлежит Анимашке. Анимашка описала много своих впечатлений и стеснялась вынести это на всеобщее обозрение. Она долго обдумывала романтический сюжет в одиночестве, как ворон в хокку её любимого поэта Мацуо Басё. Анимашка боялась, что публике может не понравиться то, что она написала. Она хотела, чтобы её сочинение прочитали, а об авторе знали как можно меньше. Анимашка подписывалась именем другой писательницы — Леси Булавиной, только немного исправив фамилию. Получился псевдоним Леся Бухарина. Анимашка рассуждала, что, если она захочет пообщаться с читателями поближе, можно признаться, что это два разных автора с разными фамилиями, а если не захочет – можно делать вид, что это ещё одно произведение Леси Булавиной с ошибками в фамилии. Появляясь на литературных вечерах, Анимашка одевалась в том же стиле, что и настоящая Леся, тоже скрывала волосы и глаза. Анимашка видела связь между собой и другой писательницей ещё и потому, что саму Анимашку когда-то могли бы назвать Лесей, но в результате она носит такое имя, какое есть сейчас.

Сегодня Анимашка призналась, что её наконец-то оставили сомнения. За каждой интересной книгой стоит человек с не менее интересной биографией, с особенностями и привычками. Анимашка носит очки. Ещё у неё хрупкая фигурка и большие глаза, как у персонажей японского аниме, её любимого вида искусства. У Анимашки мягкие, аккуратно подстриженные волосы и тихий, нежный голос. Она любит читать Мацуо Басё. Писательница Леся крупнее, шире в плечах, любит громко смеяться. У Леси густые длинные волосы. Она слушает рок-музыку и любит фотографировать. Пока разгадывали загадку двух авторов, Леся вышла замуж. Ей предстоит вести дневник о медовом месяце. Сейчас она чаще пользуется линзами, чем очками.
Анимашка решила, что отныне только её собственное лицо будет принадлежать всему, что она делает. Хорошее начинание всегда принесёт кому-то радость или повод задуматься. Но ещё лучше, когда удачная работа даёт возможность познакомиться с реальным человеком, похожим на огромный мир.

2.Анила

Перед участниками районной конференции стояла Анила – девочка с длинной косой и голубыми глазами. Глаза Анилы при этом не оставались одинаковыми. Они то темнели, то приобретали бирюзовый оттенок. Точно так же взгляд Анилы на мир то менялся, то возвращался к исходному состоянию. Анила знала, что у всех явлений жизни есть несколько удивительных граней. И как хорошо, когда главной гранью становится всё самое лучшее, что можно заметить в том, что мы встретили.

Анила обладала талантом превращать человеческую печаль и неуверенность в поэзию. Это началось с того, что знакомые Анилы иногда расстраивались и думали, что у них ничего не получится. Анила хотела их развеселить и начинала говорить в рифму ради забавы. Слушая Анилины выдумки, люди мало-помалу начинали улыбаться. Скоро Анила поняла, что открыла волшебное средство против грустного настроения. Когда она слышала рассказ о жизни человека, у которого не сбылись мечты, который делает не то, что хочет, а то, что приходится делать, Анила пересказывала такую биографию в стихах. Мелодичность строк украшала факты, окрашивала однозначную ситуацию в разные оттенки. Тот, о ком говорила Анила, заново узнавал себя в поэзии. Вернее, даже не узнавал. Унылые и огорчённые люди вспоминали, что в них есть романтика и желание узнавать новое. Просто их светлые стороны как будто спрятались, отошли на второй план. А поэзия Анилы возвращала людям их мечты. Сама Анила считала, что поэтическое творчество принадлежит не ей, а тем, кто её вдохновил. Ведь она рассказывала об их тревогах и надеждах, просто своим поэтическим языком.

Многие люди благодаря Аниле заметили, сколько интересного есть в их жизни сейчас и сколько ещё может произойти, ведь всегда есть к чему стремиться. Увидев себя в поэзии, люди стали прикладывать усилия, чтобы исполнить свои мечты, появившиеся уже давно, ведь многое зависит от нас самих. Поэзия придавала мечтам силы. Анила несла поэзию в мир как средство для радости. Она предлагала сокровище тем, кто её окружал. И тогда у тех, кто слушал поэзию, появлялся шанс обрести счастье, надо только уметь им воспользоваться.

Конференция школьников на филологическом факультете «Лишь слову жизнь дана…»

1.Поэтическая Фея

Многие считали Поэтическую Фею ответственным, уравновешенным человеком, способным разрешить самые трудные вопросы. Дома она сохраняла семейный уют, на филологическом факультете знала все премудрости преподавания литературы. Но наступало время, когда Поэтическая Фея отвлекалась от образа сильной леди. Это были минуты, когда она писала стихи. Поэтическая Фея не всегда читала вслух то, что у неё получалось. Она не ждала популярности, просто слова, идущие из глубины души, открывали её суть. Поэтическая Фея вспоминала о своей нежности, о способности удивляться всем жизненным явлениям и ситуациям, как будто она каждый раз видела чудо. Стихи вытесняли собой то, что могло огорчить Поэтическую Фею. Например, то, что коллеги спрашивают у неё совета в работе, но не могут вспомнить, какого цвета у неё глаза. Поэзия принимала Поэтическую Фею такой, какая она есть – мечтательной и трогательной.

На факультете, где преподавала Поэтическая Фея, проходила конференция. В некоторых секциях выступали школьники. Поэтическая Фея, глядя на них, задумывалась, какую роль играет в их жизни чтение. Для неё чтение ассоциируется с книгой, а для современных учеников – в основном с компьютером. Электронное чтение превращается в прохождение уровней. Правда, хочется верить, что любое произведение найдёт путь к сердцу читателей в каком угодно виде.

В своём дворе Поэтическая Фея видела подростков, примерно такого же возраста, как те, кто выступал сегодня. Подростки разводили костёр. Поэтическая Фея заметила, что они ходят вокруг костра с нервными лицами. Подойдя ближе, Поэтическая Фея пригляделась к происходящему. Кое-кто держал в руках книги и говорил, что наконец-то можно бросить их в огонь и не расстраиваться из-за того, что там написано.

— Неужели вы сжигаете книги? – воскликнула Поэтическая Фея.

Дети посмотрели на женщину с недоверием. У одной из девочек сдали нервы и она всё-таки ответила, точнее, прокричала:

— Я ненавижу книги! Там всё неправда!

— Что вам кажется неправдой? – удивилась Поэтическая Фея.

Девочка, сорвавшись, рассказала, как это неприятно, когда в книгах пишут об идеальных мирах, а на самом деле в жизни всё складывается ужасно. К ней присоединились её друзья. У всех накопились обиды на книги. Каждый убедился, что хорошее бывает только в выдумках.

Слушая жалобы мальчиков и девочек, Поэтическая Фея забрасывала костёр землёй. Пока дети выговаривались, это отвлекло их от первоначальной идеи о костре. Поэтическая Фея стала объяснять им, что человек сам делает для себя что-то хорошее, конечно, ориентируясь на культурный опыт, но всё зависит от его энтузиазма. Книга – проект мечты, а человек делает мечту реальностью. Дети постепенно успокоились и даже с интересом слушали Поэтическую Фею. Наверное, с ними не вели таких бесед на уроках литературы. Поэтическая Фея употребила всё присущее ей красноречие, чтобы отвести гнев школьников от книг. Ей это удалось. Сейчас, вспоминая этот случай, Поэтическая Фея думала: может ли литература рассчитывать на доверие школьников?

Поэтическая Фея получила в подарок цветы от мужа и сына в честь конференции. Это вдохновило её на новые стихи. Те, кто собрался в литературных секциях, читали доклады на очень разные темы. Некоторых упомянутых авторов Поэтическая Фея не знала, ей стало интересно прочитать что-то новое. Она поверила, что литература нужна всегда и всем, просто люди приходят к чтению разными путями. Но тем ценнее полученный результат!

2.Ария

Десятиклассница Ария любит писать истории, в каждой из которых главная героиня – девочка. Девочка сопровождает Арию в её творчестве все школьные годы. Героине может исполниться семь или десять лет, она может войти в переходный возраст, может стать шестнадцатилетней и мечтать о свиданиях с мальчиками. Девочка перекрашивает волосы в разные цвета, становится блондинкой, брюнеткой, шатенкой. Иногда она остаётся с не очень тёмными и не очень светлыми волосами, их цвет не бросается в глаза. Девочка в Арииных историях носит одежду в разном стиле. Классику, костюмы готов или эмо, платье принцессы… Героиня может заниматься разными делами в зависимости от того, чем занимается Ария. Девочка ходит в спортзал, читает книги, сажает деревья и цветы, покупает косметику с подружками (а иногда покупает Барби), ходит на школьные олимпиады, катается на лыжах… Сегодня Ария выступает на конференции филологического факультета с докладом на тему «Нечистая сила в произведениях Н. В. Гоголя». Поэтому новая девочка в новой истории Арии делает то же самое.

Арии легче оценивать свои занятия и поступки, советуясь с девочками из её сочинений. Каждая из них в совершенстве знает какое-то одно увлечение Арии. Глядя на девочек со стороны, Ария понимает, как можно сделать что-то лучше. В каждом новом деле она сама становится другой, чем всегда. Поэтому в рассказе о каждой новой ситуации появляется новая героиня. А скоро, похоже, Арии предстоит писать историю о том, как одна девочка, учась в старших классах, выбирала факультет, на который она поступит. Для того, чтобы у такой истории появился счастливый конец, Ария должна выбрать профессию правильно. Что же, неплохой стимул для выбора факультета, ведь хочется узнать, чем закончилась новая история про девочку.

3.Мавка

Мавка учится на втором курсе филологического факультета. Многие студенты и преподаватели с интересом смотрели на красивую и вдумчивую студентку. А сейчас, когда Мавка издала книгу о жизни героини, занимающейся филологией, внимание к Мавке повысилось.

Героиню книги Мавки звали Дриада. Дриада любила с наступлением весны уезжать за город. Там она любовалась зеленеющими деревьями. Дриада срывала один листочек и привозила домой. Она составляла гербарий из первых листьев. Дриада училась на филологическом факультете. Те, кто знал её как студентку, с трудом представляли себе, что происходило в жизни Дриады раньше, до того, как она поступила в университет. Здесь она изучала филологию как науку, совмещала личный интерес со структурой лекций. А когда Дриада училась в школе, она читала книги просто так, потому, что они попадали к ней случайно. Дриада знала о филологии меньше, чем сейчас, зато оставалось больше пространства для открытий. У Дриады был человек, любимый ею больше всех сокровищ, была весёлая компания, с доброжелательным пониманием глядящая на их любовь. Так получилось, что в то время, как Дриада окончила школу, её самый дорогой человек изменился в худшую сторону, из-за чего в их отношениях возник кризис. Дриада думала, что конфликт продлится недолго и тот, кого она любит, после её поступления придёт узнать, как у неё дела. Но человек, которого она ждала, почему-то не шёл и не шёл. Когда Дриада не получила от него никакого знака за первый семестр, ей стало грустно. Их общие знакомые отдалились от Дриады, предполагая, что в разрыве вполне может быть виновата она, ведь Дриада всегда рубила сплеча. Неожиданно Дриада заметила, что у неё остаётся всё меньше школьных интересов, но при этом появляется всё больше студенческих. Дриада знакомилась с новыми людьми, тоже заинтересованными в филологии. И в её жизни случилось одно знакомство, ставшее для неё очень важным… Дриада сначала думала, что очень важным в филологии. Но, идя вечером домой одна, Аида всё чаще вспоминала о новом знакомстве и мечтала продолжить его вне факультета. Дриада почувствовала стыд, поняв, что она всё меньше думает о школьной жизни и всё больше – об университетской… и обо всех, кого в ней узнала… Она решала вопрос, можно ли считать, что Дриада изменила школьной любви? Ведь тот, кого она считала счастьем, первый отвернулся от неё. Дриада понимала, что она находится на границе. Она цеплялась за школьную жизнь, уходящую от Дриады всё дальше, и не решалась окунуться в студенческую, затягивающую её всё сильнее.

История, написанная Мавкой, затронула читателей. Всем стало интересно, какую часть жизни выберет героиня – школьную или студенческую? И кто станет её спутником? Мавка пообещала, что на конференции по филологии она прочитает продолжение истории. И вот наступил день конференции. Мавка прочитала о дальнейшей судьбе девочки Дриады. Немногие заметили, что Мавка, обычно весёлая, в этот день ни разу не улыбнулась, её напряжённое лицо не менялось ни на минуту. Возможно, сказалось волнение.

Оказалось, что Дриада, поступив на филфак, специально распустила по знакомым слух, что она провалилась. Что греха таить, Дриада хотела пробудить этим интерес к себе у того, кого она ждала. Слух дошёл до него, но это не изменило их отношения. А сейчас, учась на втором курсе, Дриада узнала, что тот, кого она ждала, узнав о её якобы провале, сказал: «Ну и правильно, какая из неё учительница». Для Дриады как будто исчезли все её школьные годы, радостные и трудные, но всё-таки счастливые. Ведь она поступала на филфак именно потому, что интерес к филологии в ней пробудила школьная любовь. Дриада поступила туда, чтобы приблизиться к школьной любви и украсить её. Правда, получилось так, что Дриада, наоборот, попала в другой мир, интересный и удивительный, но никак не связанный с её школьной жизнью. Значит, тот, кто подарил ей мечту о филфаке, считал, что Дриада не должна там оказаться, что ей нет там места? Или такие отвратительные слова сорвались просто от злости и всё же не выражали реальную оценку способностей Дриады? Дриада проучилась всё это время на филфаке, потому что вдохновилась этой идеей в школе. А теперь оказалось, что она зря потратила время, что можно было туда не поступать. Что же Дриада так поздно узнала, что оказалась не на своём месте? Она только никак не могла понять, при чём тут профессия учительницы, ведь Дриада после окончания вуза не собиралась преподавать. Это позднее знание повлияло на выбор Дриады между двумя частями её жизни. Она поняла, что её школьный круг, хоть и был для неё первым счастьем, уже не интересуется ею ни в человеческом, ни в профессиональном плане. А вот в студенческом кругу, который Дриада узнала, уже имея опыт, она может найти и человеческие, и профессиональные отношения. Тем более, Дриада объективно оценила ситуацию: на филфаке она бывает каждый день, а школьных компаний уже даже не видит…

Чтению Мавки зааплодировали. Жизненные повороты героини Дриады произвели яркое впечатление на публику.

— Как жалко, что такая девочка существует только в клубе! – говорили слушатели. – Если бы Дриада существовала в реальности, она могла бы посоветовать нам много важного! Вот бы с ней поговорить!

— Да, это было бы интересно, — ответила Мавка. В это время её голос дрожал.

Она быстро вышла из аудитории. Закрыв дверь, Мавка почувствовала, как по её лицу потекли слёзы.

После конференции Мавка поехала за город. На деревьях уже появлялись листья. Когда Мавка рассматривала пробуждающуюся природу, это всегда успокаивало её и поднимало Мавке настроение. Она сорвала с дерева один нежно-зелёный листочек и положила его в книгу.

Конкурс художественного чтения

1.Литературная Фея

Литературная Фея пришла в школу как член жюри конкурса художественного чтения. Слушая девочек, читавших стихи, она задумывалась, как вдохновение в их душах похоже на её вдохновение. Литературная Фея только с виду – взрослая усталая женщина, а на самом деле она любит витать в облаках мечты. Просто об этом уже давно никто не знает…

— Мой, сатана, не отдам никому!Как я тебя ненавижу!

Школьная любовь Литературной Феи вылилась в брак. Сейчас любовь превратилась в привычку. Литературная Фея развелась с мужем, но продолжала жить с ним в одной квартире. Слишком хлопотно размениваться, и такую квартиру можно разменять только на два маленьких уголка. Сказывается непрактичность учительницы русского языка и литературы. Теперь муж жил в комнате один, а Литературная Фея – с сыном и дочерью. Дети в глубине души надеялись, что мама и папа помирятся и семья сложится снова. Литературная Фея не решалась рассказать правду о том, что муж обидел её. Возможно, детям просто не нравилось, что мама теперь живёт с ними в комнате. Или стеснялись того, что семья поломанная, но так сейчас у многих происходит… К Литературной Фее привязались родители и сестра мужа, не хотели её терять, продолжали приходить в дом и общаться так, как будто ничего не произошло. Её тронуло хорошее отношение к себе. Случается, что, когда супруги разводятся, заодно навлекают на себя ненависть родственников с другой стороны. Но в то же время Литературная Фея испытывала неловкость, когда свекровь заговаривала о том, что ошибки надо прощать и что в браках могут наступить кризисные моменты, но всё это поправимо. Литературная Фея твёрдо знала, что она способна простить ошибку, но не неуважение к себе. Не так давно бывший муж стал приглашать в гости женщину. Литературная Фея просто терялась. Как надо поступить – закрыться в своей комнате или предложить чаю? Дети просто изощрялись в остроумии, видя папину приятельницу. Литературная Фея с трудом их сдерживала.

— Автор этого стихотворения написал в литературном журнале, что он сочинил его давно и посвятил той, в кого влюбился в школе, — объявила одна из девочек.

Она начала читать стихи. Литературная Фея в волнении слушала строки, хорошо ей знакомые. В её сознании появлялись картинки из прошлого. Вот она в выпускном классе… Она обдумывает, как оказаться рядом с будущим мужем во время танцев… Другой мальчик читает ей стихи собственного сочинения… Литературной Фее жаль, что она заставила его страдать, но она поглощена мыслями о будущем муже…

Красивые, звучные строки стихотворения напомнили Литературной Фее о юности и ожидании чуда. Теперь понятно, что Литературная Фея искала счастье не там, где оно было на самом деле. Девочка держала в руках литературный журнал и подсматривала в него. Литературная Фея поняла, что именно в этом номере напечатаны стихи, вернувшие ей воспоминания о выпуске. Неужели она осталась для кого-то светлой мечтой? Долгое время Литературную Фею никто не воспринимал как олицетворение поэзии. Слова, обращённые к ней, были связаны с зонированием квартиры. Сейчас Литературная Фея увидела своё истинное лицо в зеркале поэзии. Это по-новому осветило для неё привычные события в жизни.

После конкурса Литературная Фея решила разменять квартиру.

2.Ветрана

На конкурс художественного чтения Ветрана пришла как приглашённая звезда. Конечно, это громко сказано. На самом деле Ветрана не хотела использовать актёрский талант, о котором знали многие, для соперничества и победы. Актёрская игра просто дарила Ветране радость. Поэтому Ветрана не стала участвовать в конкурсе, но согласилась просто почитать стихи, чтобы доставить удовольствие собравшимся.

Ветрана читала отрывок из «Сказки о мёртвой царевне», где монахиня подарила царевне отравленное яблоко. Эпизод привлёк Ветрану тем, что она может сыграть два разных характера в диалоге: лицемерно-коварный и нежно-доверчивый. Ветрана играла и голосом, и глазами, и жестами. Жестикуляция придавала игре сходство со строительством. Из художественного чтения Ветрана строит храм. Храм Мельпомены. Ветрана создаёт сцену, завешенную тяжёлыми драпировками. Раздвинув занавес, Ветрана рисует декорации одними движениями пальцев. Рядом с ней появляются дворцы, леса, комнаты, даже галактики, сияющие звёздами. В руках Ветраны сама собой собой возникает бутафория – розы, перчатки и платки. Ей не так уж нужны гримёрки, кулисы и потайные комнаты, но Ветрана достраивает и их, чтобы храм предстал во всей красе. Ветрана, как гостеприимная хозяйка, создаёт места в театре на нескольких этажах. На неё смотрят из разных точек, тем интереснее искать удачный ракурс. Всё, что Ветрана проживает на сцене, происходит ради служения искусству. Игра Ветраны – одновременно и мастерство ремесленника, и молитва, посвящённая кумиру, и откровенный разговор как на духу. Те, кто смотрит на творчество Ветраны, восхищаются ею. Но Ветрана знает, что есть другая актриса, с талантом которой невозможно сравниться, можно только подражать некоторым отдельным эпизодам. Эта актриса – искусство драматургии, вдохновение, создающее игру.

Художественное чтение строится из слов, окрашенных интонацией, и не только. Взгляд, улыбка и движения рук тоже создают идеальный результат. Ветране удалось построить храм. К нему приводят все дороги.

Последний звонок

Выпускники праздновали последний звонок. Ведущими праздника стали Ариэль и Ветрана. Из них получился очаровательный и интересный дуэт. Ариэль привлекала сцена как средство стать заметной, заинтересовать зрителей. Ариэль достигла мастерства в декламации, умела подчеркнуть достоинство произносимых слов. Ветрана влюбилась в сцену, как в огромную стихию, окончательно и бесповоротно. Ради драматургии Ветрана способна принять какой угодно облик, забыв о реальной жизни. Она становится счастливой, входя в сюжет постановки, оказываясь на месте разных персонажей. На этом последнем звонке школьная форма Ариэль бросается в глаза. Платье с короткими рукавами, кружевной полупрозрачный фартук с лёгкими крылышками, выделяющийся на фоне гладких фартуков, ажурные гольфы, тоже полупрозрачные – всё повторяло воздушную лёгкость Ариэль, как будто готовой отправиться в свободный полёт. Ветрана сделала стрижку перед последним звонком – так она казалась себе элегантной дамой, хотя детская влюблённость в театр оставалась в ней неизменной.

Девочки говорили приветственное слово выпускникам. Впечатления от школьных лет выливались в диалоге:

— А помнишь, как мы в первый раз вошли в нашу школу?

— А помнишь, как мы нашли здесь верных друзей?

Актёрское мастерство девочек пригодилось и в сценке «Урок истории». Выпускники сменили школьные формы на джинсы, футболки и пилотки. Ветрана играла авторитарную учительницу истории, под команду которой ученики выходили маршем. Все с замиранием сердца следили за манипуляциями учительницы с классным журналом. Благородным героем стала Ариэль, играющая саму себя. Она вышла вперёд, сорвав с головы пилотку, и стала отвечать урок (точнее, в это время играла музыка, Ариэль показывала великое сражение с помощью жестикуляции). После ответа Ариэль учительница вынесла вердикт: «Ответ правильный. Видно, что использован дополнительный материал. Пять». Сценка основывалась на реальных фактах. Участники вложили в представление всю душу, тем более, выпуск уже не за горами…

Ариэль появилась на сцене ещё в одном образе – телеведущей. Эту роль Ариэль играла в коричневом платье, без фартука. Ариэль рассказывала новости о жизни выпускников, о забастовке против экзаменов и мечтах о вилле на море. Шутливые истории про выпуск пробудили серьёзные размышления, хотя сегодня хочется просто радоваться.

Ариэль сравнивала себя и Ветрану в актёрской игре. Кто правильнее строит диалог с театром – то, кто подчиняет драматургию своей индивидуальности, или тот, кто подчиняет индивидуальность драматургии? Это правда, Ариэль любит находиться в центре внимания, но для популярности не обязательно пробовать себя именно на сцене. Ариэль хочет узнать как можно больше видов деятельности, даже не успевает поймать всё и сразу. Она любит актёрскую игру, но точно так же любит всё, чем ей доводится заниматься. А Ветрана наполнена непоколебимым восторгом перед сценой. Театр безраздельно занимает её сердце.

Не так давно с Ариэль случился инцидент. Она шла вечером домой. Возле подъезда ан неё напали сзади. Ариэль сначала испугалась, но быстро поняла, что кто-то трясёт её не так уж сильно. Обернувшись, Ариэль увидела девочку, которую иногда встречала в школе. Ариэль удалось оторвать девочку от себя. Девочка ещё пыталась пнуть Ариэль, но внезапно расплакалась и перестала дёргаться, как будто ослабла.

— Ты что как ненормальная? – спросила Ариэль, больше с удивлением, чем со злостью.

— Я тебя ненавижу! – прокричала девочка. – Почему у тебя всё получается лучше всех? Ты родилась с золотой ложкой во рту! А у меня всё валится из рук! Почему одним всё, а другим ничего?

Ариэль стала успокаивать девочку, объяснять, что человек сам делает свои успехи, надо только знать свои сильные и слабые стороны. Рассказывала, что у неё самой бывают моменты, когда Ариэль не верит в себя, но она это преодолевает. У Ариэль даже нашлись конфеты, которыми она угостила девочку. Советы Ариэль произвели на девочку впечатление и заставили задуматься. Но после этого случая Ариэль стала опасаться, какие последствия может повлечь за собой популярность. Если честно, Ариэль немного завидовала Ветране. Мечтательная Ветрана полностью посвятила жизнь актёрской игре. А Ариэль кидает из стороны в сторону, она не знает, как разделиться на части. Слишком много побед уменьшает радость от них.

В конце последнего звонка родители пели песню-поздравление на мотив песни «Неоконченный роман». Ариэль танцевала на сцене с учителем физкультуры. Вот и одиннадцатиклассник несёт на плече девочку с колокольчиком.

Звонок!

Учительская

В учительской Русалка ещё раз заглянула внутрь набитого конверта.

— Удивительно, какая большая сумма собралась, — сказала она, думая вслух. – Я только проговорилась, что помогу ей и её ребёнку, а коллеги сделали то же самое.

— Я никогда не дала бы денег в этой ситуации, — отрезала женщина, сидящая рядом.

— Каждый поступает так, как считает нужным, — кивнула Русалка. – Я же говорю, сначала я думала, что она получит помощь только от меня.

— Всё-таки это не дело, — вздохнула ещё одна женщина. – Лучше не рожать, если учишься в университете, да ещё без мужа. Говорят, что скоро будут учиться сначала четыре года, а потом ещё два. Первая часть будет называться бакалавриат, а вторая – магистратура. Одиннадцать лет в школе и шесть в университете – это же связать себя по рукам и ногам.

— Она с такой неприязнью к вам относилась, — заговорила та, которая объявила, что не стала бы поддерживать никого материально. – Не выйдет так, что вы придёте туда, а она швырнёт деньги вам в лицо?

— Я отдам деньги её маме, — объяснила Русалка.

— Значит, она родила без мужа?

— Да, я же рассказывала.

— А её мама тоже родила её без мужа?

— А какое отношение беременность её мамы имеет к её беременности? – повысила голос Русалка.

— Нет, ничего, конечно, я так…
Русалка положила конверт в сумку, собираясь выходить.

— Извините, что я спрашиваю, — продолжала женщина, — но как вы можете ей помогать после всего, что случилось? Она так ненавидела вас за то, что тот мужчина встречался с вами, а не с ней.

— До меня он встречался с ней.

— Как-то странно… Она училась в школе и встречалась с мужчиной нашего возраста…

— Она просто хотела счастья и готова была увидеть его везде, где счастья на самом деле не было. Я хорошо это понимаю, потому что я сама встречалась с ним по этой же причине.

— Русалка, вы такой душевный человек, — вмешалась та, которая сомневалась в том, что имеет смысл рожать во время учёбы. – Вам всё бы только кому-то помогать. Но со времени вашего конфликта и её выпуска прошёл уже не один год, столько воды утекло… Какой смысл уже травить себе душу, пора забыть о той истории…

— Есть вещи, которые остаются важными всегда, — возразила Русалка. – В моём возрасте я обладаю мудростью и знанием жизни, и у меня есть возможность использовать это, чтобы оберегать младшее поколение, помогать ему становиться лучше. Жизненный и профессиональный опыт существует не для того, чтобы свысока относиться к ошибкам других, тех, кто пока не имеет духовных ресурсов. Для того, чтобы представлять собой ценность, совсем не обязательно жить в теплице, чтобы с тобой ничего не случалось и ты был бы застрахован от ошибок. Настоящее уважение вызывает тот, кто проходил сквозь многие ситуации и видел разные картины жизни, но при этом сохранил представление об истинных ценностях, а если даже ему не всегда удавалось сделать правильный выбор, осознал свой поступок и извлёк из него нужный опыт. Если бы всегда удавалось объяснить, что именно такая мудрость ценится дорого.

Русалка ушла.

Автор публикации

2
графоманка
Комментарии: 7Публикации: 107Регистрация: 05-03-2018
46
ПлохоНе оченьСреднеХорошоОтлично
Загрузка...


Читать похожие истории:

Закладка Постоянная ссылка.
 
avatar
5000